HEAVY SOUND: Le Metal sous toutes ses formes...

HYDROGYN - Break The Chains

Publié le 28 Mars 2014 par Nono666

HYDROGYN - Break The Chains
Rapid Fire Entertainment
Style : Hard Rock
Origine : Etats-Unis
Sortie : 2014
Site Web : www.hydrogyn.com

01. Touch Me / 02. U R The One (Lift Me Up) / 03. Break These Chains / 04. Rock Me / 05. Get It On / 06. Rock Me (Michael Wagener Mix)

HYDROGYN nous avait laissé un petit cadeau à la fin de l'année 2013 en publiant sur le net une nouvelle vidéo : "Rock Me", un titre heavy puissant chanté en duo avec Angel du groupe ANGEL'S REVENGE. Le clip m'avait cependant laissé une impression mitigée et un goût plutôt amer : la chanson est excellente ; en revanche, j'ai trouvé le clip assez vulgaire en raison de la tenue et des postures de la belle Julie Westlake ; je trouve dommage que l'image du combo américain en soit réduite à cela. N'oublions pas qu'HYDROGYN est un groupe, certes emmené par une femme à la voix magique et puissante et à la plastique redoutable, mais en dépit des paroles coquines de la chanson, le clip aurait mis la chanson un peu plus en valeur avec un peu plus de classe... et puis où sont les autres membres d'HYDROGYN ? Pourquoi ne participent-ils pas aux tournages des clips promotionnels ? Vous valez mieux que cela Madame Westlake, votre talent vocal et celui d'HYDROGYN d'écrire les chansons qui mettent votre voix en valeur suffisent pour construire une carrière riche et belle sans que vous ayez besoin d'aller vous fourvoyer dans ce genre d'exercice peu valorisant ! Bref. Break The Chains, le nouvel EP d'HYDROGYN arrive dans les bacs, renfermant 5 titres de qualité variable (le 6ème titre étant un 2ème mix de "Rock Me"), aux titres et paroles plutôt aguicheurs, dévoilant une Julie Westlake déchaînée ! Le premier titre, "Touch Me", est heavy à souhait, avec un refrain accrocheur, et un solo un peu brouillon. Le deuxième titre est une ballade magnifique comme sait si bien les faire le combo américain : "U R The One (Lift Me Up)", un pur moment de douceur et de grande classe qui donne envie d'être l'élu de la "prettiest voice". "Break These Chains", le morceau-titre, est un morceau Hard-Pop-Rock que je classerais dans la catégorie "grande tradition d'HYDROGYN", peut-être le maillon faible de l'EP en dépit d'un refrain plutôt convaincant. Vient ensuite "Rock Me", un titre puissant et catchy en duo, comme je le précisais plus haut, avec Angel d'ANGEL'S REVENGE, qui fleure bon le KISS des grands soirs, à mon sens le meilleur morceau Rock de Break The Chains. Le morceau suivant, "Get It On", démarre avec une ligne de basse chorussée plutôt sympa et monte en puissance jusqu'au refrain. Et enfin le dernier titre de l'EP est une seconde version de "Rock Me", plus dépouillée de ses effets que la première version, plus épurée, ce qui lui confère plus de dynamique, pour moi la meilleure version des deux. Pour faire la synthèse, je dirais que Break The Chains apporte son lot de bons morceaux, mais renferme aussi des titres plus anecdotiques. J'ai connu HYDROGYN plus inspiré. Ceci dit, "U R The One (Lift Me Up)" et "Rock Me" valent suffisamment le détour pour se procurer le disque !

Chronique : Denix666

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TORTORUM - Katabasis

Publié le 27 Mars 2014 par Nono666

TORTORUM - Katabasis
W.T.C. Productions
Style : Black Metal
Origine : Norvège
Sortie : 2014
Site Web : www.facebook.com/Tortorum

01. Descensus / 02. The Great Appetence / 03. In Nameless NonBeing / 04. Severance And Perseverance / 05. As The Light Falls To Slaughter / 06. Into The Sixth Coil / 07. Open Wide The Gates Of Chaos / 08. Attributions To The Dead / 09. Beyond The Earth And Air And Sun

Voilà un très bon album de Black Metal ! Des rythmiques endiablées, une ambiance malsaine, guerrière et occulte. C’est vraiment old school, tant au niveau de l’imagerie que des compos. Les riffs sont beaux, recherchés, les arrangements sont « nordiques », intenses, ça fait vaguement penser à du EMPEROR première époque (sans les claviers entêtants). Bref, ça s’écoute trop bien pour qui aime le « Trve Black Metal old school ». Le son, quant à lui, n’est pas old school, c’est moderne, super agréable, sans être « à la mode », ni lissé. Le thème est très « ésotérique » et mythologique. Katabasis (catabase en français) signifie la descente de l'esprit (soit imaginaire, rituelle, ou spirituelle) vers l’enfer ou le royaume des morts. Le but étant d’acquérir le pouvoir et le savoir par les morts. Tels Orphée, le musicien-poète qui descendit aux Enfers pour envoûter Hadès et Perséphone, ainsi que tous les monstres infernaux, pour tenter de ramener chez les vivants, sa femme Eurydice, tuée par la morsure d'un serpent, on descend vers le royaume des morts en écoutant cet album ! Les textes, en anglais, sont très obscurs et traitent de… la mort ! C’est morbide à souhait, noir, nécromantique, décadent… et ça prend aux tripes ! Bref, c’est Black Metal ! TORTORUM nous vient de Bergen, lieu cultissime du Black Metal, et l’un des guitaristes était musicien de session (live) chez… GORGOROTH (rien que ça). Alors avec ça, on a forcément affaire à du lourd ! Dommage pour le batteur, il ne semble pas y en avoir. Cela dit, si c’est une boîte à rythme, on s’y tromperait ! Vive la technologie. Les morceaux sont bien construits, alternant des passages rapides et plus lents. "Into The Sixth Coil" est magnifique, de même que "In Nameless NonBeing" ! En revanche, je n’aime déjà pas les intros, mais alors là !!!! L’intro de Katabasis est tout simplement affreuse et ennuyeuse au possible ! Dommage, car cela peut passer l’envie aux auditeurs d’aller plus loin (elle est longue en plus : 2min06 !). Bref, passé l’intro, l’album est excellent ! Du très bon Black Metal, haut niveau, sans fioriture et efficace ! J’adhère !

Chronique : Fanny

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WOODS OF DESOLATION - As The Stars

Publié le 27 Mars 2014 par Nono666

WOODS OF DESOLATION - As The Stars
Northern Silence Productions
Style : Black Metal Mélancolique (voire suicidaire)
Origine : Australie
Sortie : 2014
Site Web : www.facebook.com/woodsofdesolationofficial

01. Like Falling Leaves / 02. Unfold / 03. And If All The Stars Faded Away / 04. This Autumn Light / 05. Anamnesis / 06. Withering Field / 07. Ad Infinitum

WOODS OF DESOLATION, qui existe depuis 2005 , n’est composé que de deux membres et nous offre une musique mélancolique, c’est certain ! Tout est dit dans le nom même du groupe. Il y a peu de chant. Quand il y a du chant, la voix est plutôt en arrière plan et avec beaucoup beaucoup de réverb ! Les mélodies sont tout de même jolies, les tempi assez lents (voire très lents). Le tout est plutôt intense, plein d’émotion et bien travaillé. Nous avons affaire à de bons musiciens. Le titre "Anamnesis" est plutôt pas mal, mélodieux et se laisse écouter. "This Autumn Light" aussi, quant à "Withering Field", elle est franchement monotone. Les thèmes de prédilection de WOODS OF DESOLATION sont la tristesse, la solitude, le côté sombre de la nature humaine….et il est clair qu’on comprend bien tout cela en écoutant la musique. Le message passe, donc ! As The Stars est très, très mélancolique, triste…alors si vous êtes déjà en phase dépressive, oubliez ! Ou bien vous risquez de vous suicider. Si vous aimez le Black atmo, beau, triste, intense et surtout pas guerrier, cet album est pour vous ! Si vous prévoyez un petit dîner romantique, vous pouvez tout à fait passer As The Stars en fond sonore, cela vous aidera peut être à conclure ! Mais si vous êtes comme moi, que vous aimez le Black Metal agressif, guerrier ou épique, passez votre chemin ! Personnellement, j’ai trouvé cet album globalement monotone, et même chiant…à mourir ! En résumé, As The Stars constitue un bon album de Black atmo dépressif pour qui aime le style, avec des morceaux bien travaillés et recherchés. Amateur de « Black Metal ist Kreig » passez vite votre chemin !

Chronique : Fanny

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SUICIDAL ANGELS - Divide And Conquer

Publié le 27 Mars 2014 par Nono666

SUICIDAL ANGELS - Divide And Conquer
NoiseArt Records
Style : Thrash Metal
Origine : Grèce
Sortie : 2014
Site Web : www.suicidalangels.com

01. Marching Over Blood / 02. Seed Of Evil / 03. Divide And Conquer / 04. Control The Twisted Mind / 05. In The Grave / 06. Terror Is My Scream / 07. Pit Of Snakes / 08. Kneel To The Gun / 09. Lost Dignity / 10. White Wizard

Les Grecs de SUICIDAL ANGELS continuent depuis 2001 à nous balancer leur Thrash de bonne facture, et ce n’est pas ce 5ème album studio au doux nom de Divide And Conquer qui va démentir mes propos. Fort de 10 titres, ce nouvel opus devrait permettre au combo de s’imposer comme un des tenors du genre, même si on a un peu vite tendance à accuser la bande à Nick MELISSOURGOS (chant et guitare) d’être un peu trop inspiré par certains groupes comme SLAYER, cela n’empêchant nullement le combo de maîtriser parfaitement le genre, et ce ne sont pas les fans Français qui ont assisté aux dates sur notre sol qui diront le contraire car le groupe sonne bien carré en live, et cogne fort... la claque quoi ! La pochette est une nouvelle fois illustrée par Ed REPKA (comme pas mal d’autres groupes de Thrash) et cet album réserve de bons riffs qui vous donneront indéniablement envie d'headbanger. Depuis quelques années le Thrash Metal revient en force, et c’est tant mieux, marre des groupes de Death qui se ressemblent tous, SUICIDAL ANGELS fait partie de cette nouvelle génération qui, sans problème, marche dans les pas de ces illustres aînés que sont KREATOR, TANKARD, SODOM ou SLAYER pour citer les plus anciens, ou HAVOK pour la relève. Et même si ces 10 titres ne vont pas révolutionner le genre (après tout, on n'en demande pas autant), cet album est à recommander aux fans de Thrash old school.

Chronique : CeD

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MOURNING DAWN - Les Sacrifiés

Publié le 25 Mars 2014 par Nono666

MOURNING DAWN – Les Sacrifiés
Total Rust Music
Style : Blackened Death/Doom Metal
Origine : France
Sortie : 2014
Site Web : www.facebook.com/MourningDawn

01. The Watchers / 02. About Pride / 03. A Stone That Bleeds / 04. Les Sacrifiés / 05. A Childish Thought / 06. Echoes Of Loss / 07. False Hopes

Les initiés du genre Doom Metal au sens large connaissent déjà MOURNING DAWN, c’est un acteur principal de la scène affiliée Black/Doom française et ses membres ont déjà donné de très belles heures du genre à travers FUNERALIUM, pour ne citer que ce groupe même si ce n’est pas l’envie qui me manque de vous parler des regrettés INBORN SUFFERING, bref ! Pour les autres, amateurs d’un Depressive Black Metal ou de musique extrême assez cinématographique (ndlr je veux dire par là qu’elle renvoie des images très fortes et plonge l’auditeur dans un monde parallèle), MOURNING DAWN revient avec un troisième album, Les Sacrifiés, qui ne manque pas de piquant à commencer par l’excellentissime "About Pride" qui fait suite à une introduction parfaite pour mettre l’auditeur dans les meilleures dispositions. Les références à FUNERALIUM sont nombreuses bien entendu mais c’est également vers DEINONYCHUS ou BETHLEHEM, les patrons du genre, qu’il faut voir l’influence principale ou vers ATARAXIE et MOURNFUL CONGREGATION et son Funeral Doom Death Metal de premier ordre, les breaks très down tempo qui émaillent cet album sont excellemment bien gérés et s’ils ne révolutionnent pas le genre, nous ne nous retrouvons pas non plus face à des phases déjà maintes fois entendues. Sur ce point le travail jumelé de la guitare et des claviers est à souligner car la mélodie de ces instruments porte littéralement le morceau "About Pride" alors que Nicolas derrière les fûts martèle une rythmique léthargique mais extrêmement puissante. La voix de Laurent est toujours aussi menaçante, autant sur les passages Black que Funeral Doom et il serait dangereux de vous plonger dans l’écoute de cet album si vous êtes psychologiquement fragile. Ce troisième album amène nos Français à un niveau bien supérieur même si on pourra reprocher une certaine longueur avec plus d’une heure de musique dans un style aussi dense, autant vous dire que l’épreuve laisse des traces, d’autant plus qu’un deuxième CD vient se glisser pour les plus gourmands, avec par exemple une cover du classique de PARADISE LOST "Rotting Misery", définitivement un groupe qui a du goût ! MOURNING DAWN propose là son meilleur album où "Echoes Of Loss" brille par sa noirceur et la chanson titre et son chant en français très réussi, une tentative concluante à l’image de l’album.

Chronique : Aymerick Painless

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LURK - Kaldera

Publié le 24 Mars 2014 par Nono666

LURK – Kaldera
Doomentia Records
Style : Sludge Death/Doom Metal
Origine : Finlande
Sortie : 2014
Site Web : www.facebook.com/lurkdoom

01. Below Flesh / 02. Lorn / 03. Ritual / 04. 6 Feet, 6 Years / 05. Sag Serene / 06. Rest Unitaries / 07. Cutting / 08. Kaldera

Formé en Finlande en 2008, LURK avait sorti un premier album éponyme par l’intermédiaire de TOTAL RUST qui avait permis au groupe de faire son trou. Aujourd’hui, Kaldera, le nouvel opus du quartet est tout frais avec une bonne dose de gras qui, dès "Below Flesh" nous captive assez rapidement. Puissant, ce nouvel album marque un pas de géant pour les Finlandais, surtout en ce qui concerne la production qui manquait tout de même de présence et de patate sur Lurk, ici les guitares sont épaisses, la batterie claquante, la voix bien présente et couvre bien le spectre alors que la basse assure l’assise rythmique avec puissance et détermination. Mais c’est également au niveau des compositions que LURK a progressé car là où les Finlandais développaient des ambiances certes Doom mais déjà 100 fois entendues, ils ont intégré ce coup ci une dose de dissonance dans les guitares, il ne serait pas étonnant non plus que le guitariste soit accordé un peu plus bas, et surtout un jeu de batterie qui n’appuie que là où c’est nécessaire pour la dynamique, un jeu avec des nuances tribales qui donne un aspect bien Sludge à l’ensemble. Le chant se fait également un peu moins caverneux et prend une texture plus rocailleuse qui peut nous faire penser à du TRIPTYKON, ce qui correspond à la musique sombre, tout comme sur le premier album, mais qui peut également se faire plus malsaine (la fin de "Lorn") ou plus entrainante (la fin assez Rock’n’roll de "Sag Serene"). Et puis les Finlandais ont fait entrer des cordes dans leur musique avec des sonorités dissonantes qui donnent de très belles parties sur "Below Flesh" ou un aspect plus mélancolique sur "6 Feet, 6 Years", un titre au début assez étrange car cela donne l’impression d’avoir été enregistré à un endroit différent du reste. Toutefois, la suite du morceau vous attrape rapidement la cheville pour vous trainer dans ce qu’il y a de plus sombre dans les environs, une ambiance commune aux autres morceaux de ce deuxième album chaudement recommandé pour les amateurs de Sludge bien cradingue.

Chronique : Aymerick Painless

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VANISHING POINT - Distant Is The Sun

Publié le 23 Mars 2014 par Nono666

VANISHING POINT - Distant Is The Sun
AFM Records
Style : Power Metal
Origine : Australie
Sortie : 2014
Site Web : www.vanishing-point.com.au

01. Beyond Redemption / 02. King Of Empty Promises / 03. Distant Is The Sun / 04. When Truth Lies / 05. Circle Of Fire / 06. Denied Deliverance / 07. Let The River Run / 08. Story Of Misery / 09. Era Zero / 10. Pillars Of Sand / 11. As December Fades / 12. Handful Of Hope / 13. Walls Of Silence / 14. April (Instrumental)

Sept années d'attente ! Et oui, depuis The Fourth Season, les années ont dû sembler bien longues pour les fans du groupe australien pour enfin découvrir un nouvel enregistrement studio ! Mais VANISHING POINT, qui a déjà plus de vingt ans d'existence, sait qu'il peut compter sur un noyau de supporters prêt à attendre le temps qu'il faut ! Et le temps est parfois synonyme de qualité comme pour un bon vin ! Et dans ce cas, cet album se consommera jusqu'à la lie ! Un grand cru 2014 est posé sur nos tables, et surtout dans nos enceintes, car il s'agit bien sûr de musique dont nous parlons ! Et quelle musique ! Du très grand Power Metal ! Ce qui n'est pas toujours chose facile a réaliser parmi la pluie d'albums du style tombant chaque semaine dans nos bacs à galettes metalliques ! Le groupe originaire de Melbourne nous offre d'entrée une réussite avec l'artwork très stylé Power Metal, et dans une teinte qui est d'origine sur les albums de VANISHING POINT ! Cette magnifique pochette nous laisse penser que le contenu ne peut être qu'à l'image du contenant ! Et cela se confirme ! L'intro "Beyond Redemption" donne le ton ! "King Of Empty Promises" nous entraîne d'office dans ce que sera le paysage musical de cet album ! Quel titre ! Une perle de production donnant place à un duo de riffs virevoltants et incisifs ! L'éponyme "Distant Is The Sun" est coulé dans le même moule, et ce d'un point de vue efficacité et qualité ! La section rythmique est carrée d'un bout à l'autre, les arrangements orchestraux sont majestueux et jamais pompeux, les riffs de guitares assassins et très puissants ! Et enfin, un chanteur maîtrisant le style à la perfection ! Vous pouvez y aller franchement jusqu'a l'avant dernier titre "Walls Of Silence", à aucun moment vous n'aurez l'impression d'un ennui quelconque ! Juste un maximum de plaisir ! Ce grand cru australien se termine par un fond de bouteille ayant la même saveur ! Un peu comme une cerise sur un gâteau, "April" est un instrumental acoustique qui n'est là que pour vous rendre un second souffle avant de rebalancer l'album en mode repeat ! Notons la présence de ce que les "anciens" comme nous appelaient une Power ballade avec le titre "Let the River Run" ainsi qu'un titre où apparaît en guest Tony Kakko de SONATA ARCTICA, l'excellent "Circle Of Fire" ! VANISHING POINT peut désormais entraîner les anciens et nouveaux fans sur les scènes du monde entier pour jouer live ces nouveaux titres ! Et là aussi ils ont de l'expérience suite à leurs différentes tournées antérieures avec des groupes majeurs tels que SONATA ARCTICA, GAMMA RAY ou EDGUY ! Sans oublier les festivals d'été qui s'annoncent et où le groupe a déjà aussi quelques marques dont celles laissées au fameux WACKEN OPEN AIR ! Je vous souhaite de bonnes saveurs avec Distant Is The Sun ! Le bouchon est tiré... Cheers!!!

Chronique : Phil Pkms Neuville

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SISTER - Disguised Vultures

Publié le 23 Mars 2014 par Nono666

SISTER - Disguised Vultures
Metal Blade Records
Style : Glam Rock/Punk
Origine : Suède
Sortie : 2014
Site Web : www.sisterofficial.com

01. My Enemy / 02. Sick / 03. Disguised Vultures / 04. Arise / 05. We Salute 'Em / 06. Slay Yourself / 07. Naked / 08. DMN / 09. (Stop The) Revolution / 10. Please Kill Me

Dans le genre groupe bien déjanté, voici SISTER, combo Suédois dans la lignée de CRASHDIET, avec un look très sombre et agressif, qui nous propose son nouvel album, Disguised Vultures, digne successeur de Hated (2011). SISTER nous envoie 10 titres qui sont un sacré mélange de Hard Rock/Heavy/Punk où la basse de Rikki Riot est plutôt mise en avant pour un son brut de décoffrage. Ce groupe fondé en 2006 a déjà un sacré paquet de concerts à son actif, partageant la scène avec d’autres combos tels que TOXIC ROSE ou encore WEDNESDAY 13 mais aussi sur des festivals comme le SONISPHERE en Espagne et Allemagne, bref, un groupe taillé pour le live. Les morceaux de l’album s’enchaînent sans temps mort, mais l’ensemble est assez inégal au niveau des compos, vous pouvez avoir un aperçu de l'univers du groupe avec les clips de "My Enemy " ou de "Sick " plutot hot... SISTER est un groupe à suivre, avec un gros potentiel, mais cet album ne semble pas encore vraiment digne d’eux, il manque encore ce petit quelque chose qui ferait toute la différence, cela ne saurait tarder, reste encore un peu de maturité à acquérir, ensuite il sera difficile d’arrêter ce rouleau compresseur.

Chronique : CeD

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MOS GENERATOR - Electric Mountain Majesty

Publié le 22 Mars 2014 par Nono666

MOS GENERATOR : Electric Mountain Majesty
Listenable Records
Style : Heavy Rock
Origine : Etats-Unis
Sortie : 2014
Site Web : www.facebook.com/MosGenerator

01. Beyond The Whip / 02. Nothing Left But Night / 03. Enter The Fire / 04. Spectres / 05. Neon Nightmare / 06. Breaker / 07. Early Mourning / 08. Electric Mountain Majesty / 09. Black Magic Mirror / 10. Heavy Ritual

Heureux ceux qui ont pu découvrir MOS GENERATOR en première partie SAINT VITUS lors de leur tournée européenne de 2013. Pour les autres, dont je fais partie, Electric Mountain Majesty fait figure de découverte, bien que ce trio ricain (originaire de l'état de Washington) existe depuis quatorze ans et ait publié cinq albums studio, un live et moult singles et split-singles. Bon, je ne vais pas vous la faire à l'envers, à partir du moment où c'est old-school et heavy, votre serviteur est déjà dans de bonnes dispositions. Mais lorsque, en plus, la production est à ce point parfaite (écoutez-moi ce son de grosse caisse !) et le feeling aussi présent, le terrain est carrément propice aux superlatifs ! En bon disciple de BLACK SABBATH, MOS GENERATOR aime varier les plaisirs et tempi. Les arrangements sont très bien trouvés : violoncelle sur "Enter The Fire", chant syncopé sur les couplets de "Electric Mountain Majesty", enchaînement très fluide des deux derniers morceaux, et la liste est encore longue... Le groupe se fait plaisir en lorgnant tour à tour vers le Stoner / Doom, le Rock sudiste, le Hard Rock classique etc. A vrai dire, difficile de critiquer autre chose qu'un petit manque d'originalité, en particulier dans les lignes de chant. Mais il s'agit-là d'un défaut à relativiser, car qui peut encore se targuer d'innover dans le style ? Et puis Electric Mountain Majesty garde ses distances avec le plagiat et fleure bon l'humilité, ça sent le vécu, l'authentique, pas le t-shirt AC/DC vintage acheté la veille chez Gemo ! Il n'y a qu'à tendre l'oreille pour se laisser submerger par tant de talent de la part de ces trois musiciens... Pour les amateurs de points de repère et ceux qui sont « longs à la comprenette », les fans du grand BLACK SAB' et, par extension, d'un ORANGE GOBLIN, voire même d'anciens méfaits d'un SOUNDGARDEN (pour ratisser large), feraient bien de mettre la main sur ce disque (bundles à prix sympas sur le site de Listenable) et de guetter les dates qui s'annoncent en mai sur notre continent, foi de doomster !

Chronique : Morbid S.

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IMPURE WILHELMINA - Black Honey

Publié le 22 Mars 2014 par Nono666

IMPURE WILHELMINA – Black Honey
Hummus Records
Style : Post-Metal
Origine : Suisse
Sortie : 2014
Site Web : www.impurenet.com

01. The Enemy / 02. Submersible Words / 03. Chest / 04. Grand Gendarme / 05. Black Horse / 06. Joseph / 07. Mute / 08. Uncomfortable Life / 09. Courageous / 10. For The Man That I Love / 11. God Rules His Empire

Après plusieurs albums de Post-Hardcore très standards, IMPURE WILHELMINA, qui fête tout de même ses 17 ans d’existence, revient avec un album qui va en conforter certains et en horripiler d’autres. En effet, si vous avez étés conquis par "Continental Breed" qui ouvrait le précédent album, Prayers And Arsons (2008), ce Black Honey va vous envahir la tête en un rien de temps. Musique Post-Alternative Metal à la croisée de MUSE pour les quelques relents de Pop mélancolique, de THE MARS VOLTA pour la folie douce mise dans tout ça et bien entendu ce Post-Hardcore qui aura nourri le groupe des années durant et qui le nourrit encore aujourd’hui, NEUROSIS ou CULT OF LUNA. Mais attention, cet album n’est pas seulement l’extension de ce "Continental Breed" car si on reconnait ces parties de guitare assez sucrées et Popisantes, les Suisses nous emmènent sur des terrains bien plus sombres avec "Chest", "Grand Gendarme", le titre le plus Metal avec ses quelques bribes de voix hargneuses, ou "Joseph" et ses guitares dissonantes, "Uncomfortable Life" pas si éloignée que cela de certaines choses d’ENSLAVED ou encore l’extraordinaire "Black Horse" mélangeant savamment AMORPHIS et THE CURE. THE CURE est une idée assez constante avec cette voix tirant vers la Darkwave, des lignes de chant détachées à la limite de la justesse sans jamais être fausses. Le groupe manie parfaitement la variation de tempo et les morceaux sont riches en idées alors que la production claire et dynamique amène une chaleur à l’ensemble, un son organique qui nous change un peu des productions froides et cliniques du genre. IMPURE WILHELMINA n’est pas dans le groupe des suiveurs mais bien une pépite qui n’est que très rarement sorti de l’underground, la faute peut-être également à d’incessants changements de line-up dont le quatuor aura encore fait les frais avant la composition de ce nouvel album. Toutefois, plus fort que jamais, le groupe développe sur cet album de la maturité un son et une identité qui ne permettent plus de se tromper sur ce groupe, les amateurs d’Alternative, Post ou même Progressive Rock/Metal doivent jeter une oreille à Black Honey dont la première écoute se révèlera traumatisante car "The Enemy" débute d’une telle façon que ce qui suit n’est pas tout à fait envisageable et notamment le refrain entêtant de "Courageous", un autre moment fort de ce quatrième opus, ou "For The Man That I Love" et sa mélodie aux claviers très prenante, sans parler de la performance vocale réussie, un morceau à part mais qui résume parfaitement l’envie des Suisses d’aller de l’avant. Les Suisses ont décidément cette capacité à proposer un Post-Metal original et réussi !

Chronique : Aymerick Painless

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