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Les Allemands d'EMERGENCY GATE (MeloDeath) sortiront leur sixième album intitulé Infected le 26 Septembre via Fastball Music.
Tracklist Infected (2014) :
01. Sons Of The Second / 02. Going Under / 03. Revelation / 04. Your Last Smile / 05. Crushing Down / 06. We Wanna Party / 07. Infected Nightmare / 08. Drowning In Hate / 09. The Beginning / 10. Pathetic Me / 11. Loving Hate / 12. Peace Of Mind
Les Suédois d'AT THE GATES ont dévoilé le morceau titre de leur prochain album, At War With Reality, à paraitre le 27 Octobre 2014 via Century Media Records.
Les Norvègiens de 1349 (Black Metal) sortiront leur nouvel album, Massive Cauldron Of Chaos, le 29 Septembre prochain via Indie Recordings. Ils ont, par ailleurs, dévoilé le clip du titre "Slaves", à découvrir ci-dessous.
Les Suédois de CRAZY LIXX ont dévoilé l'artwork de leur prochain album éponyme à paraitre le 7 Novembre via Frontiers Records.
HAMMERFALL - Infected
Nuclear Blast
Style : Heavy Metal
Origine : Suède
Sortie : 2011
Site Web : www.hammerfall.net
01. Patient Zero / 02. Bang Your Head / 03. One More Time / 04. The Outlaw / 05. Send Me A Sign / 06. Dia De Los Muertos / 07. I Refuse / 08. 666 - The Enemy Within / 09. Immortalized / 10. Let's Get It On / 11. Redemption
Que de frayeurs en voyant la pochette d'Infected, le nouvel opus d'HAMMERFALL ! Loin des anciennes illustrations fleurant bon le True Metal, on est dans le déja vu et ça casse un peu l'ambiance d'entrée de jeu, rien à voir avec l'image d'Hector ancrée dans notre mémoire de fan. Peut être nos amis Suédois prennent-ils un nouveau virage ? D'ailleurs derriére les manettes le fidèle Charlie Bauerfeind est remplacé par James Michael (SCORPIONS, MOTLEY CRUE...), nouvelle approche ? Ceci étant dit, le groupe et son chanteur de feu Joacim Cans tiennent toujours la route quand à leurs qualités d'interprétation. L'album débute par "Patient Zero" avec une intro annoncant je ne sais quel désastre et sans temps mort le morceau prend une tournure plus sombre, moins joviale/Power et s'emballe d'un coup. De suite "Bang Your Head" remet les pendules à l'heure, "One More Time", classique dans le genre mais très efficace, "The Outlaw" enthousiaste et plein de peps, "Send Me A Sign", une ballade sans intéret, "Dia De Los Muertos" bon mais manquant de fraicheur, "I Refuse", lourd, basique et qui passe bien sauf le refrain "I Refuse" qui ne sonne pas top, "666 - The Enemy Within" changeant dans ses rythmes et d'une ambiance particulière, "Immortalized" dans le moule, "Let's Get It On" sans envergure réelle et qui parait un peu longuet, "Redemption" et ses claviers, alterne puissance et douceur étrange. 11 titres qui oscillent et sonnent différemment du pur HAMMERFALL des débuts. Une première écoute destabilisante qui, soit vous emballera, soit vous décevera mais Infected est un album qui doit se maitriser par plusieurs séances auditives. Si les compos ne brillent pas toujours, elles restent dans le correct et le groupe sait les présenter musicalement. Fan des premières heures, j'ai été quelque peu dérouté, en restant objectif je dirais que l'effet True Metal laisse parfois la place à une orientation moins directe, plus alambiquée. Ce doit être la volonté du groupe de vouloir changer sans bouleverser véritablement. Vous seul serez juge !
Note: 6,5/10
Chronique : Nigel Stargazer
HAMMERFALL - No Sacrifice, No Victory
Nuclear Blast
Style : Heavy Metal
Origine : Suède
Sortie : 2009
Site Web : www.hammerfall.net
01. Any Means Necessary / 02. Life Is Now / 03. Punish And Enslave / 04. Legion / 05. Between Two Worlds / 06. Hallowed Be My Name / 07. Something For The Ages / 08. No Sacrifice, No Victory / 09. Bring The Hammer Down / 10. One Of A Kind / 11. My Sharona (The Knack cover)
Depuis 1997, HAMMERFALL promène son marteau de Thor à la rencontre des fans de True Heavy Metal. Inutile de revenir sur le "Buzz" qu'à provoqué GLory To The Brave et la déjà longue carrière du groupe Suèdois. Il suffit de reconnaître que le combo a moins d'éclat désormais et pas mal de fans de la première heure commencent à se lasser du manque de mordant des derniers albums. Plus conscensuel, HAMMERFALL l'est assurément. No Sacrifice, No Victory, avec sa production en béton armé et ses titres plus symphoniques qu'à l'accoutumée, va déranger. D'ailleurs le premier titre envoie la sauce metallique entre symphonisme et Heavy ravageur. Travaillé et plein d'allant, ce morceau est le meilleur de l'album. Le deuxième fait illusion, mais ensuite tout cela devient moyen, sans réèlle touche de génie ou de grandes capacitées mélodiques. Si No Sacrifice, No Victory nous venait d'un jeune groupe ou d'une obscure formation de division 2, nous serions porté à plus d'enthousiasme et de mansuétude. Mais voilà, HAMMERFALL s'érige en tête de file du revival Heavy Metal et le fan est en droit d'attendre autre chose que des refrains peu percutant, des soli et rythmique écullés seulement sauvés par la production. HAMMERFALL ne m'a pas convaincu, on sent que le groupe essaye de ne pas s'embourber dans le pur style Heavy Metal de base et à l'instar de la mode metallique actuelle (les derniers JUDAS PRIEST, MANOWAR, PRIMAL FEAR...), de donner une dimension plus grandiose à leur musique. Malheureusement, il leur manque actuellement l'inspiration de base pour nous envoyer des soli et des passages mémorables que l'on ne retrouve qu'à de trop rares occasions. Le cul entre deux chaises, HAMMERFALL n'a pas pousser aussi loin que ses congénères l'ingérence du symphonisme dans sa musique, d'où un résultat très mitigé qui fait pâle figure face aux bonnes sorties de 2008... et dire qu'il sort en 2009 !
Note : 6/10
Chronique : Florent
STICKY BOYS - Make Art
Listenable Records
Style : Hard Rock
Origine : France
Sortie : 2014
Site Web : www.stickyboys.eu
01. Mary Christmas / 02. Bad Reputation / 03. High Power Thunder / 04. Mrs Psycho / 05. Uncle Rock / 06. Party Time / 07. The Future In Your Hands / 08. Love On The Line / 09. The Game Is Over / 10. Juicy Juicy / 11. Make Art
Je n’avais jamais entendu parler de ce groupe avant que Nono666 me propose de chroniquer cet album et me dise que le trio avait fait une pub pour la SNCF il y a quelques années. Après avoir regardé le clip, j’ai évidemment accepté de donner mon avis sur la nouvelle réalisation du combo. Tout commence par un "Mary Christmas" bien rentre dedans. Les STICKY BOYS cherchent l’efficacité aussi bien au niveau des rythmes que des refrains qui sont, pour la plupart, accrocheurs comme celui de "Party Time" par exemple. Un titre comme "High Power Thunder" pourrait être assimilé à du AC/DC. Il y a du ROSE TATTOO dans "Uncle Rock", du MOTÖRHEAD dans "Bad Reputation", du RAMONES et du POISON dans "The Future In Your Hands" (titre phare de l’album, notamment grâce à son refrain et ses choeurs), du ALICE COOPER dans le refrain de "Mrs Psycho". Bref que de bonnes influences que le groupe a bien digérées et mixe allègrement afin de proposer un cocktail des plus dynamiques. Point de tergiversations ou de masturbations instrumentales (mais attention les musiciens ne sont pas des manchots, preuve en est les soli tout en feeling) sur ce Make Art, les morceaux sont globalement courts et vont à l’essentiel. La voix rocailleuse du chanteur colle parfaitement au style pratiqué par le groupe. Les choeurs sont toujours placés à bon escient. Le Hard Punk’n’Roll des STICKY BOYS est d’une efficacité redoutable, et même pour un style où beaucoup de choses ont été faites, aucune seconde d’ennui ne vous gagnera. L’album se conclut par le titre éponyme de la rondelle, une chanson plus élaborée mais qui reste dans l’esprit. Pour moi, le groupe se positionne comme une alternative à BLACKRAIN, proposant à peu près le même style de musique mais en plus roots avec des influences se situant entre le Hard Rock australien d’AC/DC ou de ROSE TATTOO, le Punk Rock à la RAMONES et le Glam du POISON des débuts. Tempi binaires, constructions de chansons basiques (couplet, refrain, couplet, refrain, solo, refrain), riffs énergiques, refrains catchy, voilà la recette des frenchies pour faire prendre la sauce. Et c’est plutôt réussi car je vous défie de ne pas taper du pied à l’écoute des 11 titres de ce second album.
Chronique : Horace Pinker
HAMMERFALL - (r)Evolution
Nuclear Blast
Style : True Heavy Metal
Origine : Suède
Sortie : 2014
Site Web : www.hammerfall.net
01. Hector's Hymn / 02. (r)Evolution / 03. Bushido / 04. Live Life Loud / 05. Ex Inferis / 06. We Won't Back Down / 07. Winter Is Coming / 08. Origins / 09. Tainted Metal / 10. Evil Incarnate / 11. Wildfire
Après avoir surpris son monde avec un Infected certes pas foncièrement mauvais mais déroutant car plus sombre, lourd et agressif que de coutume, HAMMERFALL fait machine arrière avec (r)Evolution, et contrairement à ce que son titre pourrait laisser croire, de révolution il n'est point question ici. C'est à un véritable retour aux sources que nous convient les Suédois, ce qui ne sera pas pour déplaire aux fans de la première heure, eux qui ne jurent que par Glory To The Brave et Legacy Of Kings, ravis qu'ils seront de retrouver sur cette neuvième réalisation l'identité originelle d'HAMMERFALL, et pour bien accentuer ce retour aux racines, l'artwork a été réalisé par Andreas Marschall, remettant à l'honneur Hector après sa disparition sur l'album précédent, tandis que la production a été confiée à Fredrik Nordström qui avait déjà produit les deux premiers opus de la formation de Gotheborg. D'emblée HAMMERFALL rassure avec le très classique "Hector's Hymn", morceau terriblement efficace qui n'aurait pas dépareillé sur Legacy Of Kings, ce que confirmera le conquérant "Bushido", l'hymnique "Live Life Loud", l'entrainant "Tainted Metal" ou les très efficaces "Origins" et "Wildfire"... autant de futurs classiques qui, à n'en point douter, trouveront une place de choix sur la prochaine setlist du groupe. HAMMERFALL fait preuve ici d'un travail d'écriture de tout premier ordre conférant même une certaine fraicheur à cet album au classicisme assumé. Retrouvant le niveau d'inspiration qui était le sien durant ses premières années, HAMMERFALL signe là son meilleur album depuis 16 ans et Legacy Of Kings. Sans aucun doute un futur incontournable de la discographie des Suédois.
Chronique : Nono666
PHIL RUDD - Head Job
Universal Music Group
Style : Rock Hard
Origine : Australie
Sortie : 2014
Site Web : www.facebook.com/PhilRuddOfficial
01. Head Job / 02. Sun Goes Down / 03. Lonely Child / 04. Lost In America / 05. Crazy / 06. Bad Move / 07. No Right / 08. The Other Side / 09. 40 Days / 10. Repo Man / 11. When I Get My Hands On You
Phil RUDD sort son premier album solo après toutes ces années passées au sein du plus populaire groupe de Hard Rock. On peut donc saluer cette démarche qui ne fait aucun doute sur sa sincérité artistique, tant le batteur d'AC/DC n'a nul besoin d'argent. De plus, le contenu ne ressemble en rien au groupe australien bien qu'il se situe dans un Hard Rock'n'roll basique sans fioritures. L'ensemble sonne même parfois « amateur » et amène du coup un soupçon d'authenticité bien agréable en ces temps où tout est souvent surproduit. Head Job fut en effet produit en partie dans son studio personnel en Nouvelle-Zelande, à Tauranga, non loin de son restaurant "Phil's Place". Il s'est de plus entouré de deux musiciens locaux, répondant aux noms de Allan Badger et Geoffrey Martin, assurant tous deux les parties de basses, guitares et vocaux. Quant à la batterie, elle sonne parfois comme un coup de trique du meilleur effet ("Lonely Child", "The Other Side", "40 Days"). Leur contribution est d'ailleurs assez remarquable tant les guitares sonnent bien, aucune pointe de modernisme mais ça va droit au but. Quant aux voix, elle sont bien sûr dans un registre rugueux, genre qui convient le mieux à ce Rock crasseux. On pense du coup selon les titres à MOTÖRHEAD (en moins heavy), THE ANGELS, Pete WAY en solo, NAZARETH (pour le cacophonique "Bad Move"), Keith RICHARDS (sur le délicieusement campagnard "Crazy") ou encore, fait plus surprenant, à Peter GABRIEL sur le refrain du plus tout public "No Right". Les onze morceaux de ce Head Job passent du coup plutôt bien l'épreuve, aucune ballade n'est à signaler, ni de compositions réellement faibles. Bien sûr, rien de révolutionnaire, juste du bon Rock'n'Roll sans prétention... alors bien sûr on peut trouver des moments un peu moins intéressants ou répétitifs sur l'ensemble, mais rien qui entache vraiment la bonne écoute de l'album. Surtout que l'on trouve quand même de belles mélodies ci-et-là, faisant de cet album de Phil RUDD une bonne surprise doublée d'une agréable bouffée d'oxygène. A posséder pour tous les amateurs de bon Rock "rude" sans artifice !!!
Chronique : Renegade88
RED KUNZ – Teeth, Hair & Skin
Hummus Records
Style : Alternative Stoner Rock
Origine : Suisse/Etats-Unis
Sortie : 2014
Site Web : www.K-U-N-Z.ch
01. Transatlantic / 02. The Beggar / 03. Four Good Reasons / 04. Prisms / 05. Teeth, Hair & Skin
Enregistrés en janvier dernier, ces 5 titres voient enfin le jour, la rencontre d’Aaron BEAM et John SHERMAN (RED FANG) et de Louis JUCKER et Luc HESS (KUNZ, COILGUNS, ex-THE OCEAN) a filtré depuis un moment, comme un teasing insupportable de torture car il faut bien dire que la rencontre des deux mondes a ce quelque chose de fascinant qui rend l’art musical sublime et imprévisible. Il est vrai que les Suisses de KUNZ n’ont pas pour habitude d’être là où on les attend, alors pourquoi pas un EP avec la patte de John SHERMAN, batteur, et d’Aaron BEAM, bassiste chanteur, le tout composé et enregistré en une semaine grand maximum. Le résultat est assez difficile à classer, et c’est tant mieux, avec une base qui est vraiment à la croisée des deux mondes, un aspect incontrôlable et Post-Rock des Suisses de KUNZ et un côté Stoner, Alternative Rock de RED FANG, le tout sublimé par une voix des plus Stoner dans son traitement et ses lignes vocales, on n’est pas loin des QUEENS OF THE STONE AGE ou même de KYUSS. Le chant est partagé par les deux voix présentes sur ce disque mais aucun cri Post-Hardcore ici, bien au contraire, la basse est bien entendu mise en avant et l’artwork est des plus soigné comme à chaque fois avec les Suisses, rien n’a été laissé au hasard une fois de plus. Cependant, une fois l’effet de surprise passé, les 5 morceaux, s’ils conservent une fraicheur et un effet de tapage du pied assez contaminant, on se rend assez vite compte qu’ils n’ont pas tout à fait le même caractère que ce que KUNZ peut proposer habituellement, comprenez que les petits gars ont certainement voulu laisser les Américains imprégner un peu plus les morceaux de leur aura et du coup on pourrait croire à un coup marketing savamment orchestré depuis la Suisse. Heureusement, ce n’est pas le genre de la maison, l’explication est simple, tout a été composé très spontanément et enregistré aussitôt, le recul sur la musique est donc pratiquement nul et c’est certainement cela qui peut gêner les plus gros consommateurs du style, ils n’y trouveront ici aucun esprit d’indépendance avec le reste des groupes, juste cinq très bons morceaux d’un Stoner Rock assez enfumé et fichtrement bien foutu, il n’y avait aucune autre intention derrière cela si ce n’est la rencontre entre quatre musiciens qui, on l’espère, continueront un peu l’aventure si les différents plannings le permettent car avec un peu plus de temps et de recul, nul doute que ces quatre gars là peuvent nous faire un deuxième trou de balle ! Il faut dire que la production bien craspouille n’aide pas non plus cette musique à s’installer et à prendre pleinement possession de l’espace, inutile de vous dire qu’en live ces morceaux doivent terriblement sonner et notamment cette chanson titre avec un riff bien lourd, une voix aérienne qui pourrait presque nous emmener vers du ALICE IN CHAINS, vraiment intéressant !
Chronique : Aymerick Painless
