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CIRCLE II CIRCLE - Sortie album live

Publié le par Nono666

CIRCLE II CIRCLE publiera son premier album live intitulé Live At Wacken - Official Bootleg le 22 Août prochain via e-a-rMusic. Il renfermera le concert donné par le groupe lors de l'édition 2012 du W.O.A où CIIC y a repris une bonne partie de l'album The Wake Of Magellan de SAVATAGE.

CIRCLE II CIRCLE_Live At Wacken - Official Bootleg

Tracklist Live At Wacken (Official Bootleg) (2014) :
01. The Ocean/Welcome / 02. Turns To Me / 03. Morning Sun / 04. Complaint In The System (Veronica Guerin) / 05. The Wake Of Magellan / 06. Anymore / 07. The Hourglass / 08. Blackjack Guillotine

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UNISONIC - Exceptional (Clip)

Publié le par Nono666

UNISONIC vient de publier un clip réalisé pour le titre "Exceptional" extrait de l'album Light Of Dawn à paraitre le 4 Août prochain via e-a-rMusic.

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ELUVEITIE - Nouveau titre dévoilé

Publié le par Nono666

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JUDAS PRIEST - Redeemer Of Souls

Publié le par Nono666

JUDAS PRIEST - Redeemer Of Souls
Columbia Records
Style : Heavy Metal
Origine : Royaume-Uni
Sortie : 2014
Site Web : www.judaspriest.com

JUDAS PRIEST__Redeemer Of Souls



01. Dragonaut / 02. Redeemer Of Souls / 03. Halls Of Valhalla / 04. Sword Of Damocles / 05. March Of The Damned / 06. Down In Flames / 07. Hell & Back / 08. Cold Blooded / 09. Metalizer / 10. Crossfire / 11. Secrets Of The Dead / 12. Battle Cry / 13. Beginning Of The End

Qu’attend-t-on d’un groupe de légende comme JUDAS PRIEST ? Qu’il reste au top tout en continuant à nous proposer des compositions et des albums dans l’esprit de ceux qui ont construit sa renommée. Ce nouvel album du PRIEST débute par "Dragonaut", un titre Heavy classique dans la plus pure tradition du groupe. La bande à Halford semble revenir aux sources avec ce Redeemer Of Souls (dont la sortie est attendue en France le jour de notre fête nationale). En tout cas c’est le sentiment qui domine à l’écoute du début de ce 17ème album studio des Anglais. Certaines compositions auraient même pu apparaître sur des classiques comme British Steel, Screaming For Vengeance, Defenders Of The Faith ou encore Painkiller ("Halls Of Valhalla"). On retrouve alors, à ce moment donné de l’album, tous les ingrédients qui ont fait la renommée de ce pionner de la NWOBHM : les riffs de guitare, les soli à deux guitares, la voix de Rob, le tout emmené par une rythmique rouleau compresseur hyper efficace. A partir du 4ème titre, le groupe va être un peu plus aventureux et proposer des compostions aux mid-tempos bien lourds et d’autres plus speed. Et cela commence avec "Sword Of Damocles" et son refrain guerrier qui lorgne vers un AMON AMARTH en moins extrême. Le jeu des guitaristes Glen Tipton et KK Downing est toujours axé sur les duels, les soli à deux guitares… Attendez que lis-je dans la bio du groupe ? KK Downing ne fait plus partie du groupe !!! Putain, je suis vraiment à l’Ouest !!! (… plutôt à l’Est d’ailleurs). Il a été remplacé depuis 2011 par un certain Richie Faulkner dont c’est ici la première apparition sur album avec le groupe. Tous les titres ne sont pas du même niveau et certains resteront plus anecdotiques. A la lecture des titres des chansons qui composent cet opus, je m’attendais à une musique plus sombre, plus dans l’esprit de Nostradamus. "Cold Blooded" ou encore "Battle Cry" me plongent dans le JUDAS que j’apprécie le plus. Mais que vient foutre là ce "Crossfire" au riff principal de guitare à la Hendrix et aux sons des grattes seventies ! Je ne sais pas quelle a été l’influence du dernier venu dans les compositions de ce Redeemer Of Souls mais cette rondelle part parfois dans tous les sens et se transforme en fourre-tout. Le dernier titre "Beginning Of The End" me fait penser à du RAINBOW, période Ronnie James Dio. J’espère que ce titre ne sera pas prémonitoire et ne sonnera pas le début de la fin pour JUDAS PRIEST. Certains morceaux de l’album, dont celui-ci fait partie, peuvent encore laisser subsister le doute. A noter que l’édition de luxe contiendra un CD bonus de 5 titres. Pas un grand album mais il restera dans la discographie du groupe comme étant la première réalisation de l’ère post KK Downing, membre fondateur du groupe avec Ian Hill.

Chronique : Horace Pinker

7

 

 

JUDAS PRIEST_Band 2014
 

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LOUDNESS - The Sun Will Rise Again

Publié le par Nono666

LOUDNESS - The Sun Will Rise Again
Tokuma Japan Communications
Style : Heavy Metal
Origine : Japon
Sortie : 2014
Site Web : http://loudnessjp.com/jp/

LOUDNESS_The Sun Will Rise Again



01. Nourishment Of The Mind / 02. Got To Be Strong / 03. Never Ending Fire / 04. The Metal Man / 05. Mortality / 06. The Best / 07. The Sun Will Rise Again / 08. Rock You Wild / 09. Greatest Ever Heavy Metal / 10. Shout / 11. Not Alone

Pour moi, LOUDNESS évoquera à jamais des souvenirs impérissables de ma jeunesse. La découverte des premiers albums du groupe, qui fut le fer de lance de la vague Métal nippone, avait fait, sur moi et mes potes, l’effet d’une bombe. La technique et la virtuosité des musiciens, l’exotisme d’entendre notre musique préférée chantée en japonais, les chansons géniales, tout cela m’a marqué pour toujours. Puis ensuite la période US du groupe avec la chance immense de les voir sur scène à Los Angeles en ouverture de MÖTLEY CRÜE en 1985. Malheureusement vinrent ensuite les premiers changements de musiciens et la lente descente vers l’oubli. J’avais revu le groupe au Dynamo Open Air à Eindhoven dans les années 90 mais la flamme n’était plus là, le groupe oeuvrant alors dans une sorte de Grunge pas vraiment mémorable. La suite c’est la reformation du groupe avec les membres originels en 2001 pour les 20 ans du groupe et le décès en 2008 du fantastique batteur, Munetaka Higuchi, une des figures de proue de LOUDNESS avec le guitariste virtuose Akira Takasaki. Depuis le groupe a quand même sorti 5 albums dont le dernier en date, The Sun Will Rise Again, le mois dernier. On y retrouve donc les membres originels avec à la guitare Akira Takasaki, au chant Minoru Niihara, à la basse Masayoshi Yamashita et celui qui a remplacé le défunt Munetaka Higuchi à la batterie, Masayuki Suzuki. Et musicalement que nous propose le quatuor ? Tout commence par une intro assez longue en faux live. Quel est l’intérêt... mis à part nous faire croire que ce nouvel album est un live ? On entre ensuite dans le vif du sujet avec "Got To Be Strong", un titre Heavy Metal assez pêchu, au tempo speed avec quelques parties bien senties à la double grosse caisse et un solo sur lequel on retrouve le savoir-faire d’Akira. Bonne entrée en matière. Le titre suivant "Never Ending Fire" continue sur la même lancée speed avec en prime un bon refrain dont un passage devrait vous faire penser à "Holy Diver" (DIO). Ce n’est qu’à partir du titre suivant "Metal Man" que l’on revient en terrain conquis pour ceux d’entre vous qui connaissent les premiers albums du groupe. Et l’on retrouve les Japonais en grande forme. Akira n’a rien perdu de son touché pour nous balancer des riffs cavalcades ("Mortality") et de superbes soli. Minuro fait mouche avec quelques bonnes mélodies vocales. Le sieur Yamashita n’est pas en reste notamment sur "The Sun Will Rise Again", le titre éponyme de la rondelle, et "Rock You Wild" où il fait vibrer sa 4 cordes de façon bien ronde. Et le dernier venu dans tout ça ? Mr Suzuki maîtrise sa machine, sait faire monter les tours et mettre tout au taquet quand il le faut. Bon tout n’est pas parfait non plus et l’on a quand même droit à des titres anecdotiques, longuets, décousus comme "The Best" (qui, malgré son titre, n’est, à mon avis, pas le meilleur de cette réalisation) ou encore "Greatest Ever Heavy Metal". Bizarrement c’est sur les titres où le combo annonce la couleur qu’il se perd et déçoit. Heureusement la rondelle se conclut sur deux bonnes compos. Le simple et efficace "Shout" et "Not Alone" sur lequel le groupe ne peut pas s’empêcher de partir un peu en vrille. Si le quatuor recommence à nous pondre des albums de ce genre, le soleil pourrait se lever à nouveau pour LOUDNESS. En tout cas il pourrait déjà réchauffer le coeur de leurs fans des débuts.

Chronique : Horace Pinker
     

7,5

 

 

LOUDNESS_Band 2014

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RIVAL SONS - Great Western Valkyrie

Publié le par Nono666

RIVAL SONS - Great Western Valkyrie
Earache Records
Style : Hard Rock 70's
Origine : Etats-Unis
Sortie : 2014
Site Web : www.rivalsons.com

RIVAL SONS_Great Western Valkyrie



01. Electric Man / 02. Good Luck / 03. Secret / 04. Play The Fool / 05. Good Things / 06. Open My Eyes / 07. Rich And The Poor / 08. Belle Starr / 09. Where I've Been / 10. Destination Course

Ce qui frappe d'entrée à l'écoute de RIVAL SONS, c'est cette impression d'entendre un album issu des années 70. La référence est bien sûr flatteuse puisque cette décennie avec la suivante, celle des années 80, représente ce qu'on a fait de plus créatif et inspiré dans l'histoire du Hard Rock ou du Rock en général. Cependant, si cette remontée dans le temps fait du bien aux oreilles, on a peut-être trop souvent l'impression de ne rien entendre de nouveau tant la comparaison avec THE DOORS, LED ZEPPELIN et consorts est limite envahissante. De plus, si les compositions sont plutôt rentre-dedans et ne font aucunes concessions dans l'ensemble, il manque ce soupçon de profondeur et de mélodies pour en faire un indispensable du genre, exception faite tout de même du final Zeppelinien assez poignant, "Destination On Course", plus inspiré et possédant un côté moins basique des plus intéressant. L'ouvrant "Electric Man" déménage bien mais demeure quelque peu répétitif, "Good Luck" entonne avec la même fureur bien que les couplets soient plus calmes et nous fassent penser direct à Jim Morrison. Après on a "Secret" qui déménage sévère aussi mais on attend qu'il se passe quelque chose ... une bonne mélodie là-dessus, s'il vous plaît ! Pareil pour "Play The Fool" à un degré moindre ... mais que ça reste barbant quand même à la longue ce manque de refrains dignes de ce nom. "Good Thing" nous plonge carrément vers la fin des années 60 mais ne demeure pas dénuée d'intérêt et s'écoute plutôt pas mal... "Open My Eyes", sympathique, avec un bon groove, idem pour "Rich And The Poor" à l'ambiance particulière mais pas inédite (encore une fois : Jim es-tu là ?). "Belle Starr" démarre sur un riff très proche d'AC/DC pour reprendre dans les mêmes tonalités proches des DOORS dans les couplets, "Where I've Been" étant, elle, la seule ballade de l'album qui, à l'image des autres titres d'ailleurs, reste trop linéaire. En résumé, des influences parfois trop présentes et un manque de mélodies peuvent rebuter les plus exigeants dans ce domaine. Pour les autres, ceux qui recherchent du Hard Rock sauce seventies sans prétention, ils peuvent foncer ! Une notation différente donc selon les exigences, excellente ou moyenne, mais jamais mauvaise quand même...

Chronique : Renegade88
 

6

 

RIVAL SONS_Band 2014

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ZODIAC - Titre et artwork nouvel album

Publié le par Nono666

Les Allemands de ZODIAC ont dévoilé le titre et l'artwork de leur nouvel album, il s'intitulera Sonic Child et sera disponible le 29 Septembre prochain via Napalm Records.

ZODIAC_Sonic Child

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KYNG - Burn The Serum

Publié le par Nono666

KYNG - Burn The Serum
Razor & Tie
Style : Stoner/Hard Rock
Origine : Etats-Unis
Sortie : 2014
Site Web : www.kyngband.com

KYNG_Burn The Serum



01. Burn The Serum / 02. Lost One / 03. Electric Halo / 04. Sewn Shut / 05. Faraway / 06. Self Medicated Man / 07. The Ode / 08. In The Land Of Pigs / 09. Sunday Smile / 10. Big Ugly Me / 11. Paper Heart Rose

Déjà auteur d'un premier album sorti en 2011 qui a notamment permis à KYNG de se faire repérer par ni plus ni moins que METALLICA qui conviera le groupe à se produire lors du Orion Fest de 2012, les Californiens reviennent avec Burn The Serum, un second opus qui ne devrait pas décontenancer ceux qui ont aimé Trampled Sun, le trio évoluant toujours dans cette mouvance Stoner Rock plombé. KYNG exécute une musique directe et énergique aux sonorités lourdes, lorgnant tantôt du côté du Stoner, tantôt du côté du Grunge. Comme de coutume dans le style, riffs bien gras et guitares plombées sont bien évidemment de la partie pour un rendu loin d'être dénué d'intensité ("The Ode"), le tout parfaitement mis en son par une production signée Andrew Alekel (QUEENS OF THE STONE AGE, FOO FIGHTERS, CLUTCH...) et James A. Rota (FIREBALL MINISTRY). Parmi les titres les plus marquants, on retiendra le très efficace "Burn The Serum" qui ouvre l'album de la meilleure des manières, l'énergique "Lost One", l'excellent "Sewn Shut" aux légers relents de MASTODON, "The Ode" et les très accrocheurs "Electric Halo" et "In The Land Of Pigs", autant de titres vraiment réussis qui font mouche à la première écoute. Avec Burn The Serum, KYNG confirme le potentiel entrevu sur son premier opus et nous offre une galette qui devrait immanquablement plaire aux amateurs de Rock burné.

Chronique : Nono666

7,5

 

 

KYNG_Band 2014
 

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MOTÖRHEAD - Lost Woman Blues (Clip)

Publié le par Nono666

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REBELLIOUS SPIRIT - Nouvel album

Publié le par Nono666

Les Allemands de REBELLIOUS SPIRIT (Hard Rock) publieront leur nouvel album, Obsession, le 22 Septembre prochain via SPV / Steamhammer.

REBELLIOUS SPIRIT_Obsession

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