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Les Américains de DEMON EYE (Occult Heavy/Doom) publieront leur premier album, Leave The Light, le 24 Janvier prochain via Soulseller Records.
Tracklist Leave The Light (2014) :
01. Hecate / 02. Shades Of Black / 03. Secret Sect / 04. Adversary / 05. Edge Of A Knife / 06. Witch’s Blood / 07. Fires Of Abalam / 08. Devil Knows The Truth / 09. The Banishing / 10. From Beyond / 11. Silent One
RPWL et LAZULI seront en concert le 18 Avril 2014 à Pagney Derrière Barine (Chez Paulette). Une soirée 100% Rock Progressif organisée par ARPEGIA.
Les Français de DEAFENING SILENCE sortiront leur troisième album intitulé Scapegoat Of Ignorance le 3 Fevrier prochain via le label Brennus Music.
SAINTE OMBRE - Contes et Châtiments
NM Prod / Brennus Music
Style : Heavy symphonique
Origine : France
Sortie : 2010
Site Web : www.sainteombre.com
01. Ouverture / 02. Mr Le Comte / 03. Terre d'Espérance / 04. Abigail / 05. Martyrs / 06. Derrière Les Pierres / 07. Onirik / 08. Destination Finale / 09. Prière / 10. Prophetie
Deux ans après Croyances Eternelles, une première démo qui laissait entrevoir un certain potentiel, SAINTE OMBRE nous revient avec son premier album, Contes et Chatiments, qui s'inscrit en digne suite de leur précédente réalisation, on retrouve d'ailleurs 6 titres issus de la démo qui retrouvent ici une seconde jeunesse, enfin dôtés d'une production adaptée. Le groupe a, semble-t-il, mis tous les atouts de son côté, proposant un travail bien plus abouti d'où émergent des compositions équilibrées et très bien construites reposant principalement sur des ambiances sombres ("Abigail"...) ou d'autres plus directes et Heavy ("Mr Le Comte"), SAINTE OMBRE nous fait voyager entre Heavy classique et Metal symphonique, auquel vient s'ajouter un aspect que l'on peut qualifier d'épique et une approche quelque peu progressive afin de servir au mieux des compos inspirées. Si Croyances Eternelles pouvait laisser entrevoir quelques petits défauts de jeunesse, SAINTE OMBRE s'en affranchit presque complêtement aujourd'hui, livrant un premier album convaincant, peut-être pas des plus original mais suffisament personnel pour se révéler intéressant et maintenir l'attention de l'auditeur, et c'est bien là l'essentiel ! SAINTE OMBRE, un groupe à suivre et à soutenir...
Note : 7,5/10
Chronique : Nono666
FIVE FINGER DEATH PUNCH - The Wrong Side Of Heaven And The Righteous Side Of Hell Vol.2
Eleven Seven Music
Style : Modern Metal
Origine : Etats-Unis
Sortie : 2013
Site Web : www.fivefingerdeathpunch.com
01. Here To Die / 02. Weight Beneath My Sin / 03. Wrecking Ball / 04. Battle Born / 05. Cradle To The Grave / 06. Matter Of Time / 07. The Agony Of Regret / 08. Cold / 09. Let This Go / 10. My Heart Lied / 11. A Day In My Life / 12. House Of The Rising Sun (The Animals Cover)
Véritable phénomène aux Etats-Unis, s'inscrivant parmi les meilleures ventes Metal du pays, FIVE FINGER DEATH PUNCH commence seulement à se faire un nom de ce côté-ci de l'Atlantique... 2013 aura sans aucun doute été une année charnière dans la carrière du combo Ricain avec la sortie, à 4 mois d'intervalle, des deux volumes du dyptique The Wrong Side Of Heaven And The Righteous Side Of Hell... Si la première partie pouvait apparaitre pour beaucoup comme un coup "marketing" avec sa pléiade de guests, jugez plutôt : Rob Halford (JUDAS PRIEST), Max Cavalera (SOULFLY, CAVALERA CONSPIRACY, ex-SEPULTURA), Jamey Jasta (HATEBREED) ou Maria Brink (IN THIS MOMENT), ce volume 2, s'il s'inscrit dans la droite lignée de son prédécésseur, n'en demeure pas moins différent puisqu'il ne comporte aucun featuring. Sans esbrouffe ni artifice, FIVE FINGER DEATH PUNCH nous livre 12 titres puissants d'un Metal moderne particulièrement efficace à situer quelque part entre STONE SOUR, DISTURBED et SLIPKNOT... Rien de franchement révolutionnaire certes, mais là où FIVE FINGER DEATH PUNCH tire son épingle du jeu, c'est en faisant preuve d'un réel savoir-faire en matière d'écriture, l'équation riffs plombés, refrains hyper catchy et grosse rythmique fonctionne à merveille, chaque titre fait mouche et est un véritable hit en puissance, et c'est particulièrement vrai pour des titres tels que "Weight Beneath My Sin", "Cradle To The Grave" ou "Matter of Time" qui se montrent rapidement addictifs, sans oublier le magnifique "Cold" qui laisse exploser au grand jour tout le talent vocal d'Ivan Moody. Mais si une grande majorité des titres se révèlent vraiment percutants et que l'efficacité est bien de mise, il nous faut bien reconnaitre qu'un certain essoufflement, sur la longueur, s'empare de ce The Wrong Side Of Heaven And The Righteous Side Of Hell Volume 2, sans doute du à une trop grande linéarité et à des morceaux un peu trop similaires entre eux... un manque de variété qui ne plaidera pas forcément en faveur de ce Volume 2... Un album pas indispensable mais qui, de par son côté très "accessible", pour ne pas dire "commercial", devrait sans mal atteindre sa cible, à savoir un public plutôt jeune, avide de gros son "calibré"...
Chronique : Nono666
MINDFEEDER - Endless Storm
Metalodic Records
Style : Power/Speed Metal
Origine : Portugal
Sortie : 2014
Site Web : www.facebook.com/mindfeeder
01. The Call / 02. Endless Storm / 03. Colours Of The Skies / 04. 1628 / 05. Feed Your Mind / 06. Together / 07. Memories (Suite In IV Acts) / 08. Our Side Of Life (Bonus Track)
Henrique Sobral (batterie), Leonel Silva (chant), Nuno Carranca (guitare), Nuno Serrador (guitare), Ricardo Martins (Claviers) et Sergio Themudo (basse) ! Six musiciens que nous n'allons pas oublier de sitôt ! Excusez du peu ! Pour un premier album, sur le plus qu'excellent label Canadien Metalodic Records (GALDERIA, KERION, ...), les portuguais de MINDFEEDER et leur album Endless Storm s'adjoignent les services de Monsieur Piet Sielk, le frontman et leader du groupe germanique IRON SAVIOR ! Et son travail de co-production et de masterisation de cet opus est une bien belle référence pour ce sextet qui oeuvre dans cette mouvance Speed Metal Melodique allemande chère à Mr. Sielk ! Et leurs origines lusitaniennes n'en font pas un obstacle ! Que nenni ! Rythmes rapides et carrés au possible, guitares virevoltantes à en perdre son panier de morues, et une voix claire comme la Méditérannée mais virile et rageuse comme une bourrasque bretonne, appuyée par des choeurs implaccables ! On imagine clairement ces envolées reprises à l'unisson lors de prestations live du groupe par un public chaud comme une plancha ! (qui soit dit en passant, reprend des titres d'HELLOWEEN en concert) . Il y a du FREEDOM CALL dans ce MINDFEEDER, mais sans comparaison aucune, le groupe affirme son identité ! On démarre sur des tonalités téléphoniques et "The Call" donne le ton ! Nous entrons dans une pure démonstration de ce que l'hymne Power Metal veut dire ! Tous les titres de cet album sont efficaces et les mélodies imparrables ! Du très percutant "Colors Of The Skies" au très IRON SAVIOR "Endless Storm", en passant par "Together" et "1628", MINDFEEDER interpelle par son savoir-faire ! Les guests tels Piet Sielk, Artur Almeida (ATTICK DEMONS) et Hugo Soares (ETHEREAL) agrémentent ce Endless Storm ! MINDFEEDER vous confortera dans la passion qui vous tient en haleine lorsque vous écoutez ce genre de Metal qu'est le Speed melodique ! Ce ne sont pas des outsiders mais déjà une équipe gagnante que nous tenons là dans nos esgourdes !
Chronique : Phil PKMS Neuville
ANGHER INCORPORATED - Phase 1 : Dark City Lights
Send The Wood Music
Style : Progressive Modern Metal
Origine : France
Sortie : 2013
Site Web : www.angher-incorporated.com
01. Cross Breed / 02. Black Tainted Silence / 03. Battlescars / 04. If I Die Again / 05. Dark City Lights
Un groupe Français marque de sa belle empreinte l'année 2013 et ce début 2014 ! Ils nous viennent des départements du Var et du Vaucluse et oeuvrent dans un Metal Progressif très moderne avec des passages Shred ! Sebastien Barbara (guitare/chant, ex-FORGOTTEN LAND), Raph Mizzi (basse, ex-FORGOTTEN LAND), Yann Gresset (batterie, ex-ALIVE Inc) et Richard Roncorato (guitare) nous offrent un premier EP de haute volée ! Guitares, basse et batterie ne font qu'un pour nous proposer cinq titres qui n'attendent que des successeurs sur un album complet ! Influencé par des Maîtres du genre (DREAM THEATER, MESHUGGAH, et DEVIN TOWNSEND), ANGHER INCORPORATED séduit d'entrée avec "Cross Breed" qui n'a rien a envier à un des titres du toujours référenciel Awake de la bande à James Labrie ! Et le restant de ce premier essai est une totale réussite ! "Battlescars" est le titre phare de cet EP ! Heavy progressif à souhait, des riffs tranchants sur une rythmique implaccable, des parties vocales variant entre agressivité et clarté (ce qui en fait justement un Metal progressif moderne), des tempos variés, ce titre reflète à lui seul la construction des cinq titres de ce Phase 1 - Dark City Lights ! On attend donc la phase 2 avec la plus grande impatience ! L'écurie Send The Wood Music est une référence en matière de talents Made In France et on peut compter sur eux pour une année 2014 riche en Metal de haut niveau ! Dernier point, et toujours dans le positif, l'artwork soigné de cet EP est également une réussite et ce logo a tout pour être ancré dans nos mémoires comme étant celui d'un groupe désormais incontournable de ces prochaines années !
Chronique : Phil PKMS Neuville
LEAVES' EYES - Symphonies Of The Night
Napalm Records
Style : Symphonic Metal
Origine : Allemagne
Sortie : 2013
Site Web : www.leaveseyes.de
01. Hell To The Heavens / 02. Fading Earth / 03. Maid Of Lorraine / 04. Galswintha / 05. Symphony Of The Night / 06. Saint Cecelia / 07. Hymn To The Lone Sands / 08. Angel And The Ghost / 09. Eléonore de Provence / 10. Nightshade / 11. Ophelia
Liv Kristine alterne un an sur deux les albums sous son propre nom et celui de LEAVES’ EYES. Donc en cette année 2013 c’est le tour de LEAVES’ EYES (gageons que l’année prochaine nous aurons droit à un album sous le nom de LIV KRISTINE). Tout cela est réglé comme du papier à musique et sans grande surprise. C’est vraiment très (trop) convenu de la part d’une pionnière du style "Beauty and the Beast" qu’elle a engendré à l’époque où elle était la chanteuse de THEATRE OF TRAGEDY. Et qui mieux qu'Alexander Krull pour tenir le rôle de la Bête et donner la réplique à sa Belle ? Rappelons que ces deux-là sont mari et femme (voilà pour la petite parenthèse people de cette chronique). Le line-up de LEAVES’ EYES est composé des musiciens d’ATROCITY. Cela fleure la consanguinité et l’inspiration s’en fait franchement sentir. D’autant plus que début 2013, nous avons déjà eu droit à un album du groupe de son époux (dans lequel Liv faisait les voix féminines). Bref tout cela tourne en rond. Vraiment dommage surtout quand on repense à la concurrence dans ce style et au très bon album que nous a offert TRISTANIA. Alors évidemment Liv a une superbe voix symphonique, cristalline et bon nombre de groupes de Metal Symphonique de par le monde voudraient pouvoir nous sortir des albums de ce niveau mais on attend plus. Et quid de la musique ? On est en plein dans le Metal Symphonique à chant féminin avec des variantes suivant les morceaux. Tantôt à consonance Folk/Celtique pour "Galswintha" et "Hymn To The Lone Sands", plus pêchu comme sur tous les titres où la dualité vocaux agressifs et clairs est présente ("Hell To The Heavens”, "Maid Of Lorraine") ou purement dans la tradition du style comme sur "Fading Earth" ou "Symphony Of The Night". Bref rien de bien différent de ce qu’on pourrait entendre sur d’autres albums de ce style. Malgré tout, après plusieurs écoutes, on se surprend à enfin apprécier cet album et à penser que l’on n’est pas si éloigné que cela du meilleur de NIGHTWISH.
Chronique : Horace Pinker
SAINTE OMBRE - Cornélia
Back Up Records
Style : Heavy Rock
Origine : France
Sortie : 2013
Site Web : www.sainteombre.com
01. La Belle ou La Bête / 02. Maléfices / 03. Décadanse / 04. Le Monde selon Cornélia De Beaujoy / 05. Keiko / 06. Par Le Sang / 07. Le Chemin / 08. Amazone / 09. Saint Ombre / 10. Elixir Lacrymal
Groupe totalement inconnu pour moi mais dont Cornélia est le second album, SAINTE OMBRE est un quatuor français de Heavy Rock. Que dire de cette nouvelle sortie? Cornélia est un album concept basé sur une histoire vraie, d’après ce que j’ai pu trouver à droite, à gauche sur la toile. Les compositions sont truffées de choeurs et d’arrangements symphoniques. Et à mon avis, le groupe est tombé dans le piège du studio, à savoir agrémenter sa musique de trop nombreux effets et arrangements impossibles à reproduire live. En effet, comment le quatuor va-t-il s’en sortir sur scène pour retranscrire la richesse sonore offerte sur cet album ? En utilisant des samples, j’imagine, sinon la déception du public ayant apprécié l’album risque d’être immense. Mais les samples bouffent l’énergie et la dynamique d’une prestation live. Trop de kilomètres me séparent de l’Hexagone pour vérifier cela et j’espère pour le groupe me tromper. J’ai pu quand même voir une vidéo live du groupe sur le titre "Keiko” et c’est ce que je pensais, ça manque de pêche. Le groupe utilise bien des samples mais ça bouffe l’énergie et la dynamique. Malgré cela le groupe maîtrise. Je trouve que la voix manque parfois d’agressivité et de hargne mais c’est juste une question de gout car Céline, la chanteuse, assure bien et est dotée d’un organe vocal puissant. De même les titres sont un peu longs et perdent en efficacité bien qu’ils ne soient pas ennuyeux. Je ne suis pas hyper fan du son aussi. On entend bien tous les instruments, quoique la basse soit vraiment en retrait, mais cela ne sonne pas Metal. Tout cela voudrait nous faire penser à une sorte de NIGHTWISH à la française. Pourquoi pas, mais je leur conseille vivement pour cela de s’adjoindre en premier lieu, les services d’un cinquième musicien qui prendrait en charge les samples et claviers. Il faut bien débuter et gageons qu’en gommant, avec l’expérience, tous les petits défauts, ils parviendront à approcher le niveau des Finlandais. En tout cas, c’est tout le bien qu’on leur souhaite. Pas la révélation de l’année mais un bon album, honnête, joué avec passion. On attend donc la suite.
Chronique : Horace Pinker
DOYLE AIRENCE – Monolith
Lifeforce Records
Style : Post-Hardcore
Origine : France
Sortie : 2013
Site Web : www.facebook.com/doylemusic
01. 03.11.11 / 02. Painting With Lights / 03. Friendly Fire / 04. The Great Collapse / 05. Effort.Accumulation.Revelation / 06. Left Unsaid / 07. Liquid Skies / 08. Destruction.Discovery.Meditation / 09. Stonefields / 10. We Were Kids / 11. Collisions
Monolith est le deuxième album de nos frenchies de DOYLE AIRENCE, un groupe qui jusqu’alors se nommait DOYLE. Un changement de patronyme qui n’est pas anodin puisque cela correspond à une évolution de style très claire. En effet, si le EP et le premier album trempaient nettement dans un Metalcore très en vogue il y a quelques temps où le groove écrasait tout, avec ce deuxième opus, les Français ont un peu revu leur copie. Le groove est toujours présent en toile de fond mais uniquement sur des parties bien précises qui permettent de casser des structures bien plus aériennes et un peu plus torturées mais ceux qui ont bien écouté l’album précédent, reconnaitront tout de même cette façon d’utiliser les guitares avec des riffs alambiqués, on navigue entre un DEVIL SOLD HIS SOUL, DEFTONES et HACRIDE, et il faut bien reconnaitre que cet album parait bien plus personnel que le début de la carrière de ce combo. Si "Painting With Lights" nous renvoie vers THE OCEAN, on change de registre avec ce "Friendly Fire" ou "Left Unsaid" au refrain plus mélodique qui rappelle la précédente vie du groupe et son attraction pour DEFTONES. Mais cet album brille surtout pour ses parties instrumentales très aériennes ("03.11.11", "Effort.Accumulation.Revelation" ou "Destruction.Discovery.Meditation") d’où s’échappent cette voix hurlée de Thomas V sur les titres suivant comme pour équilibrer le propos. Monolith voit tout de même le groove être remplacé par une lourdeur ambiante loin d’être désagréable, même si ce revirement peut donner l’impression que le groupe cherche à coller un peu plus à la tendance actuelle, mais on peut également penser que le groupe a été influencé par BETWEEN THE BURIED AND ME et toute cette scène dont DOYLE AIRENCE a eu l’occasion de partager la scène récemment. Avec une musique plus aérienne mais aussi moins fouillie que sur And Gods Will…, DOYLE AIRENCE est parvenu a simplifié l’accès à sa musique sans la rendre prémachée, ce groupe a trouvé un équilibre très intéressant entre ambiance et furie Hardcore sur un Monolith qui s’impose comme pierre angulaire d’un parcours déjà parsemé d’étapes enviables !
Chronique : Aymerick Painless
