CRESCENT – The Order Of Amenti
Listenable Records
Style : Death Metal
Origine : Égypte
Sortie : 2018
Site Web : www.facebook.com/Crescentband

01. Reciting Spells To Mutilate Apophis / 02. Sons Of Monthu / 03. Obscuring The Light / 04. Through The Scars Of Horus / 05. The Will Of Amon-Ra / 06. Beyond The Path Of Amenti / 07. The Twelfth Gate / 08. In The Name Of Osiris

CRESCENT est un modèle de persévérance. Ce combo égyptien affûte son Metal extrême depuis près de vingt ans dans un contexte que l’on devine peu favorable. The Order Of Amenti est son deuxième album, mais le premier à bénéficier de l’appui d’un label, en l’occurrence nos compatriotes de Listenable Records. Maintenant que les présentations sont faites, il faut bien avouer, avec tout le respect qui lui est dû, que CRESCENT ne fait pas spécialement dans l’originalité. D’autres ont déjà pratiqué ce Death Metal massif, ultra carré et porteur d’une noire grandiloquence (avec apport parcimonieux d’instruments traditionnels) et nous ne vous ferons pas l’affront de les lister ici. Bien sûr, tout style a son public et, en caricaturant un peu, les formations Hard Rock n’ont pas subitement cessé de pratiquer ce style lorsque AC/DC est apparu, alors pourquoi pas  ? Partant de ce constat, on comprend rapidement que CRESCENT a mis les petits plats dans les grands. Le son est puissant et impeccablement dosé (voire un brin aseptisé) et la basse est bien mise en valeur dans le mix. Et surtout, le combo en connaît un rayon en termes de riffs percutants et de maîtrise instrumentale. Il a peaufiné The Order Of Amenti, cela se sent, et le dernier tiers du disque, chargé en atmosphère, en constitue le sommet. Et puis, franchement, on ne peut que se réjouir que la mythologie égyptienne soit, pour une fois, abordée en toute légitimité. CRESCENT a donc certes pondu un disque «  de genre  », mais s’est donné les moyens de le faire avec classe, et il serait dommage que le groupe ne tourne pas à plus grande échelle afin de véritablement marquer les esprits.

Chronique : Morbid S.

JARED JAMES NICHOLS - Black Magic
Listenable Records
Style : Hard Rock
Origine : États-Unis
Sortie : 2017
Site Web : www.facebook.com/Jaredjamesnichols

01. Last Chance / 02. The Gun / 03. Don't Be Scared / 04. Honey Forgive Me / 05. Home / 06. Got To Have You / 07. End Of Time / 08. Run / 09. Keep Your Light On Mama / 10. What Love

Aah le beau temps revient ! On sort la Harley ? Ouais ! Et c’est la bonne occasion pour une première écoute de ce Black Magic, deuxième album du plus bluesy des guitaristes actuels JARED JAMES NICHOLS.

On passe la première avec "Last Chance", et c’est parti ! On se voit sur la route 66 avec un magnifique soleil, un pied total ! Des solos de guitares qui mettent le sourire… mais bon faut pas abuser… le froid est quand-même encore là… allez cap sur le bar à Strip le plus proche ! Des femmes se trémoussent sur la suite de l’album !! De "The Gun" à "End Of Time", un Hard Rock lourd et entraînant nous met dans l’ambiance ! On termine cette galette avec trois morceaux très Blues, histoire de rentrer tranquillement chez soi !

Pour résumer, nous tenons là un très bon album, qui reste dans la lignée du premier Old Glory & The Wild Revival, que je vous conseille également... Let’s Ride !

Chronique : Ben

AZZIARD - Metempsychose
Malpermesita Records
Style : Black Metal
Origine : France
Sortie : 2017
Site Web : www.facebook.com/azziard

 
01. Premier Jour / 02. L'Enfer / 03. L'Anachorete, Dies / 04. Ascension / 05. Le Meurtre du Héro / 06. Second Jour / 07. Archétype / 08. Unus Mundus / 09. Psyché / 10. Le Sacrifice

« C’est quoi cette musique ?! C’est beau !!! » Mon fils, 5 ans... Oui, Métempsychose débute avec une intro plutôt intimiste, pour ne pas dire « planante », qui a fait le plus grand effet à mon gamin. Lente complainte de guitares et chuchotements mélancoliques... qui, visiblement, va atteindre une majorité d’auditeurs ! Ne nous méprenons pas, nous sommes bien en train d’écouter AZZIARD, malgré les apparences. Le groupe français existe depuis 2001 et compose un Black Metal guerrier, sans compromis. Deux démos, deux albums, un split et un EP plus tard, ils sont de retour avec Métempsychose, un album de 10 titres, plus de 50 minutes d’un Black Metal violent et dévastateur. Les parisiens semblent avoir abandonné le thème de la première guerre mondiale, présent dans les deux premiers albums. C’est dommage, car c’était à la fois noir et poétique, patriotique, et emprunt d’une vraie identité... mais limité aussi, sans doute. La métempsychose, pour les incultes des croyances en tous genres comme moi, c’est : « le transvasement d'une âme dans un autre corps, qu'elle va animer ». Bref, un truc de réincarnation, d’âme, de kabbale et d’autres machins  occultes et surnaturels bien trop perchés pour la cartésienne infaillible que je suis !
 
Avec "L’Enfer", le premier titre, on entre dans le vif du sujet : blasts hyper rapides, guitares agressives, chants haineux et très présents (qu’on se le dise, dans AZZIARD, ça chante beaucoup), roulements fulgurants, mélodies... les cris malsains s’entremêlent aux passages plus calmes et presque ambiants. Le deuxième morceau "L'Anachorete, Dies" est lui aussi dévastateur ! "Ascension" est un peu plus modérée : mid tempo, guitares très rythmées et toujours cette voix torturée qui parsème des mélodies envoutantes. "Second Jour" se présente comme un interlude, une pause malsaine et stressante dans ce chaos vertigineux ! Tout au long de cet album, AZZIARD nous sert un Black  Metal brut, instinctif, sans compromis, tout en agressivité, qui se clôture magistralement par le dernier morceau "Le Sacrifice". Ce dernier titre fait preuve d’une très grande intensité, froide et torturée. Un morceau de choix pour la fin, qui vous laisse les oreilles en compotes et des frissons dans les poils.
 
L’artwork reste sombre et torturé. Un corps souffrant qui se disloque, se délite... La musique est bien plus violente que ce que veut bien sous-entendre cette cover. Coté thématique, comme ils l’expliquent eux même, la guerre est terminée, ils arborent ici fièrement un nouveau concept (et de nouveaux membres) « basé sur les œuvres de Carl Gustav Jung (pionnier de la psychologie qui a souligné le lien entre structure de l'« âme » et ses manifestations culturelles. Il a introduit dans sa méthode des notions de sciences humaines, entre autre...) et les instincts sombres et profonds de l'espèce humaine, explorant la complexité de la psyché humaine et ses aspects métaphysiques, les archétypes de l'inconscient collectif et le processus d'individualisation qui explique la décadence de la civilisation ». Tout un programme, dont je suis moins adepte. Ça sent le mec qui fait des études de psychologie ou de psychanalyse et qui refourgue ses lectures dans ses textes ! Je regrette les thématiques patriotiques et guerrières des débuts. Cependant, musicalement, cet album est une pure réussite. Plus engagé que les deux premiers, plus envoutant aussi, plus mystique du coup, et tout en violence et en énergie, en préservant  une certaine mélodie, sans tomber dans la mièvrerie ! Et quel son ! Après renseignements, c’est encore au Vamacara que cet album a été mixé et masterisé. Décidément, y a pas à tortiller, je kiffe ce son du Vamacara ! Donc, un album à se procurer sans attendre, pour les amateurs de Black Metal teinté de Death, agressif et brutal, sans aucun compromis !

Chronique : Fanny

MONADS - IVIIV
Aesthetic Death
Style : Funeral Doom
Origine : Belgique
Sortie : 2017
Site Web : www.facebook.com/monadsofdoom

01. Leviathan As My Lament / 02. Your Wounds Were My Temple / 03. To A Bloodstained Shore / 04. The Despair Of An Aeon

Auteur d'une démo en 2011 à la naissance du groupe, les Belges de MONADS ont ensuite littéralement disparu, en tout cas sous ce nom, car les membres qui le composent sont bien restés actifs. Le groupe est pour une bonne partie le line-up live du one-man band TOORN auquel s'ajoute le guitariste Corvus que l'on a pu voir avec les excellents CULT OF ERINYES. Toutefois, les accointances Black Metal des autres activités de ses membres ne rejaillissent pas vraiment (en tout cas pas de prime abord) sur la musique de MONADS qui œuvre dans un Funeral Doom Metal à la EVOKEN, MOURNFUL CONGREGATION ou ESOTERIC, avec cette gestion des temps forts et des temps calmes. Pas de chant clair, que du growl typé Death Metal, on pourra regretter que celui-ci soit un brin monotone sur l'ensemble de l'album mais il reste toujours à propos, jamais placé inutilement, il accompagne parfaitement la musique là où on pourrait parfois attendre qu'il la sublime avec une voix plus hurlée par exemple.

Toutefois, le choix du grain de guitare couplé à une basse bien présente rend l'ensemble plutôt cradingue ce qui donne une couleur particulière au Funeral Doom Metal des Belges alors que dans le style tout est plutôt assez propre, et cela débouche sur une partie plus Death Doom sur "Your Wounds Were My Temple", une caisse claire qui résonne dans la boîte crânienne et tout de suite un lead parfaitement mélodique comme pour s'excuser de cette colère manifestée au beau milieu de ce titre très prenant et plutôt réussi. Parce que oui, les titres de MONADS font dans les 10 minutes minimum mais il y a toujours suffisamment d'intérêt pour ne pas tomber dans le monolithique statique, d'ailleurs pour du Funeral Doom Metal, le groupe est plutôt rapide, on est en moyenne dans les 70 bpm. Cela donne des morceaux assez dynamiques, lourds et pesant sans tomber dans le contemplatif. Il faut dire aussi que le groupe n'abuse pas des cassures rythmiques avec les parties claires mais joue plutôt sur l'intensité d'éxécution, c'est plus subtile et tellement moins répandu dans le style. Au final, MONADS amène une valeur ajoutée à son Doom Death Metal qui lorgne sans vergogne sur un ESOTERIC ayant copulé avec OFFICIUM TRISTE par exemple, certainement le fait de jouer d'autres styles à côté leur permet de ne pas rester enlisé dans un carcan dont ils se sont si bien sortis sur ce premier album.

L'album se termine par un "The Despair Of An Aeon" qu'un ESOTERIC ne renierait pas, avec quelques edits un peu bruts à la production, mais ce titre qui pourrait paraître assez banal voit le chant évoluer vers un mix de Black et de Death, des voix plus caverneuses, R. Polon a choisi le titre le plus typé Doom Death pour introduire un chant moins évident et plus varié, voilà ce qui fait que MONADS n'est pas tombé dans la facilité avec ce premier album alors que dans son ensemble ce IVIIV revêt un peu tous les habits du code stylistique ici pratiqué. Enfin, il y a ce vrai talent pour pondre des mélodies simples, entêtantes, loin d'être niaises sans pour autant leur donner une prépondérance qui desservirait l'ensemble, on reste sur des interventions minimalistes, excepté cet ultime titre plutôt basé sur ce lead qui l'introduit d'ailleurs.

Ce premier album de MONADS s'adresse donc aux amateurs de Funeral Doom Metal qui y trouveront là un style pas forcément original mais pratiqué avec beaucoup d'intelligence pour le rendre intéressant. Une belle découverte venue de Belgique.

Chronique : Aymerick Painless

ÖBLIVÏON - Resilience
ROAR! - Rock Of Angels Records
Style : Symphonic Power Metal
Origine : France
Sortie : 2018
Site Web : www.oblivion-metal.com

01. Spectral Warrior / 02. Honor And Glory / 03. In The Arms Of A Queen / 04. Bells From Babylon / 05. Shine In My Galaxy / 06. I Throught I Was A King / 07. Evil Spell / 08. Punished By The Crowd / 09. Facing The Enemies / 10. Race Is On / 11. Dreamers Believers

Whaou !!! Il y a bien longtemps que je ne m'étais pas pris une telle claque en tombant sur un album de Heavy/Power Metal, et qui plus est un premier album ! Cet exploit, nous le devons à ÖBLIVÏON, combo qui compte notamment en ses rangs les frangins Jo et David Amore (tous deux ex-NIGHTMARE), accompagnés de Markus Fortunato (FORTUNATO, ex-MZ), Florian Lagoutte (FORSAKEN WORLD) et Steph Rabilloud (URGENT, et ex-NIGHTMARE lui aussi).

Resilience est le nom de cette première réalisation, et que dire si ce n'est que le groupe nous offre là ce qui se fait de mieux en la matière, délivrant un Power Metal de haute volée, soutenu par une instrumentation symphonique du plus bel effet. Tout est là : le chant puissant de Jo Amore, des guitares flamboyantes, des riffs accrocheurs, une rythmique solide et rapide, des mélodies épiques inspirées, des arrangements orchestraux, rien ne manque ! Cet album, d'une maturité impressionnante, est une vraie réussite. Aucun titre faible, il n'y a qu'à écouter les magnifiques "Honor And Glory", "In The Arms Of A Queen", "I Throught I Was A King", "Evil Spell" ou "Dreamers Believers" pour s'en convaincre, chaque titre est un véritable hymne en puissance taillé pour faire mouche à tous les coups !

Visiblement rien n'a été laissé au hasard : de ces compositions ciselées en passant par la production, claire et puissante, signée Pat Liotard (NIGHTMARE, NOW OR NEVER) jusqu'à ce superbe artwork, chaque détail a bénéficié du plus grand soin de la part de nos Grenoblois, mettant ainsi tous les atouts de leur côté pour marquer les esprits et ainsi réussir leur entrée sur la scène Metal... Avec un premier album de cet acabit, il semblerait normal qu'ÖBLIVÏON soit appelé à un avenir radieux, c'est en tous cas tout le mal qu'on leur souhaite ! Et pour ajouter encore un plus à ce Resilience déjà indispensable, sachez qu'un DVD bonus capté au Leym'Fest le 2 Septembre 2017 viendra accompagner ce superbe album.

Chronique : Nono666

ABDUCTION - A l’heure du Crépuscule
Finisterian Dead End
Style : Black Metal
Origine : France
Sortie : 2018
Site Web : www.abduction.fr

 
01. Sous les Cendres et la Pierre / 02. Les Visiteurs du Soir / 03. A l'Heure du Crépuscule / 04. Souvenir de Lierre / 05. La Grande Illusion / 06. Les Ailes du Temps

ABDUCTION est un groupe français de Black Metal fondé en 2006. A l’heure du Crépuscule est leur second album. Le groupe nous offre ici un album  délicat, doux, plein de subtilités, presque fragile. On reste tout de même dans un registre Black Metal, ne nous y méprenons pas ! Les voix sont saturées, les compositions peuvent être rapides et puissantes, mais tout en délicatesse.

L’album s'ouvre avec "Sous les Cendres et la Pierre", qui fait office d’introduction. Douceur et  finesse sont de mise. Voix (ou samples ?) d’un autre temps, jeu de toms et arpèges subtiles. Adeptes de WATAIN s’abstenir ! "Les Visiteurs du Soir", le deuxième titre de l’album, est beaucoup plus intense et puissant, tout en préservant cette finesse subtile du début. Les voix sont tantôt screamées, tantôt chantées en clair. Des passages plus agressifs mais néanmoins très mélodieux, alternent avec des passages calmes et mélancoliques. Il n’empêche qu’ici, encore une fois, la délicatesse règne... "A l’heure du Crépuscule" s’engage avec un blast et une mélodie  bien acérée. Mais les passages calmes et paisibles sont une fois de plus là pour nous rappeler qu’ABDUCTION nous propose autre chose ! Le groupe compose un Black Metal très personnel, solennel et presque « cathédral ».
 
Cet album nous offre cinq véritables titres (et une intro) mais il cumule près de 50 minutes de musique   ! Autant dire que les morceaux sont très longs. La subtilité règne ici. Les riff puissants et les blasts engagés se mêlent à la mélancolie et à la douceur. Tout n’est qu’alternance, opposition, transversalité. Avec A l’heure du Crépuscule, ABDUCTION a composé un album emprunt d’une identité profonde, où les sonorités Rock et les influences électro ou classiques s’entrechoquent avec un Black Metal plus agressif. Les arrangements sont travaillés, réfléchis et accrocheurs. Rien ne semble laissé au hasard. L’enchainement des morceaux  se fait dans une véritable fluidité intemporelle. Les textes, longs et fournis, sont très riches et en français. Ils font montre d’une vraie maîtrise de la langue et encore une fois, l’écriture est fine et extrêmement poétique et torturée.
 
L’artwork, quant à lui, n’est pas en reste. J’ai eu entre les mains un digipack magnifique, avec une vraie recherche de concept et une vraie esthétique. Le choix des tons est tout à fait adapté à l’ambiance générale de l’album : doux et mélancolique, mais glauque et mortuaire. Décors d’abbaye... Nous sommes plongés dans un univers ancestral, au milieu des livres et de l’identité française, symboles d’une beauté, d’une pureté et de milles connaissances. Médecins d’un autre temps, affublés de leurs longs nez en forme de bec, de leurs longs manteaux de cuir, censés soigner la peste noire à l’aide de saignées ou de grenouilles (et oui !). Même si elle n’est pas très claire, la thématique semble frôler une mort certaine, ça sent bon la fièvre et la douleur, la mort magnifiée.

Alors je conseille vivement cet album, ne serait-ce que pour découvrir le travail réalisé ici, avec subtilité et originalité. Effectivement, si vous êtes comme moi, adeptes de Black Metal sauvage et guerrier, vous ne serez pas forcément convaincus. Mais A l’heure du Crépuscule vaut tout de même le détour et une écoute attentive.

Chronique : Fanny

BAD TRIPES - Les Contes De La Tripe
Autoproduction
Style : Shock Rock
Origine : France
Sortie : 2017
Site Web : www.badtripes.fr

01. Moteur, Action ! / 02. Fuck Me Freddy / 03. Hansel / 04. Elizabeth / 05. Baby Porn / 06. L'Ogre de Barbarie / 07. Car Nous Sommes Nombreux / 08. La Bouchère de Hanovre / 09. Dame Éléphant / 10. Gretel / 11. Les Rendez-vous de la Bête / 12. Sombre Pigalle

Amateurs de tripaille, d'hémoglobine et d'autres joyeusetés du même genre, réjouissez vous, revoici les Marseillais de BAD TRIPES avec leur troisième recueil de contes horrifiques et sanguinolents. Toujours aussi déglingués, les phocéens vont à nouveau nous distiller un Rock/Metal glauque à souhait, à mi chemin entre Punk et Indus'. Après Phase Terminale (2010) et Splendeurs et Viscères (2013), ces Contes De La Tripe nous entrainent encore un peu plus dans l'univers unique de BAD TRIPES, un univers décadent où le mauvais gout règne en maitre. Toujours emmené par la déjantée Hikiko Mori qui, à travers un chant au registre impressionnant, aussi bien envoutant qu'hystérique, et des textes en français fort bien écrits, touchant à tout ce qui peut être dérangeant dans cette société qui devient chaque jour un peu plus folle et répugnante... Le propos est sombre et malsain tout en étant toujours d'une efficacité redoutable. Prenez place et laissez vous guider dans la petite boutique des horreurs... vous y croiserez des pervers, des monstres, des serial killers et toute une faune de dépravés, tous plus répugnants les uns que les autres... La visite, bien que parfois terrifiante, est des plus plaisante ! De "Fuck Me Freddy", premier véritable morceau de l'album, à "Sombre Pigalle", en passant par "L'Ogre de Barbarie" ou "La Bouchère de Hanovre", il n'y a absolument rien à jeter, BAD TRIPES envoie du lourd, et cette troisième réalisation, hautement addictive, est là pour nous le confirmer...

Chronique : Nono666

CRISIX - Against The Odds
Listenable Records
Style : Thrash Metal
Origine : Espagne
Sortie : 2018
Site Web : www.crisixband.com

01. Get Out Of My Head / 02. Leech Breeder / 03. Technophiliac / 04. Perseverance / 05. Xenomorph Blood / 06. Prince Of Saiyans / 07. Leave Your God Behind / 08. Cut The Shit / 09. The North Remembers

Un groupe complètement CRIXIStérique !!!!

Appelés CRYSYX durant deux ans à leurs débuts, Sony leur tombera dessus : « Oui alors comme ça vous prenez le titre d'un de nos jeux vidéo, gnagnagna... ». Les jeunes thrasheux espagnols  changeront finalement quelques lettres à leur nom pour adopter un patronyme beaucoup plus accrocheur... CRISIX !!! Un nouveau nom et deux albums chez Kaiowas Records, le groupe signe finalement chez Listenable Records en 2016 pour la sortie de From Blue To Black et nous revient contre vents et marées en ce premier trimestre 2018 avec Against The Odds ! Et c'est sûr que tous les éléments se déchainent pendant 35 minutes. Une bande son pour une bonne session de Pogos ! Ça tape fort ! Du début jusqu'à la fin ! Une telle maitrise du growling accompagné d'une vague de riffs charnus. Du bon gros Thrash Old School rappelant ANTHRAX, METALLICA ou TESTAMENT qui toucheraient du bout des doigts le Hardcore d'un HATEBREED.

Et alors tout ses thèmes abordés qui viennent de nulle part... De Ridley Scott avec Alien dans "Xenomorph Blood", en passant par le monde de George RR Martin avec "The North Remembers", pour finir assis avec le personnage de Dragon Ball d'Akira Toriyama dans "Prince Of Saiyans".

Ça a l'air bien hein ??? Et bah vous savez quoi ?? Ils sont au Hellfest cette année !! Alors rendez-vous dans le Pit !!

Chronique : Ben

BLACK WIZARD – Livin' Oblivion
Listenable Records
Style : Stoner / Doom / Heavy  Metal / Hard Rock
Origine : Canada
Sortie : 2018
Site   : www.facebook.com/blackwizardband

01. Two Of These Nights / 02. Feast Or Famine / 03. James Wolfe / 04. Livin' Oblivion / 05. Cascadia / 06. Portraits / 07. Poisoned Again / 08. Heavy Love / 09. Eternal Illusion

Formé à Vancouver, au Canada, en 2009, BLACK WIZARD sort ici son quatrième album, le second chez Listenable Records. Livin' Oblivion est un disque varié, il y en a un peu pour tous les gouts, ça démarre avec "Two Of These Nights", un bon morceau de Stoner qui donne envie de mettre les gaz... puis arrive "Feast Or Famine", le premier single de l'album, et là, pas le choix, on monte dans les rapports, les choses s'emballent, ce titre se veut plus agressif et quelques éléments quasi Thrash font leur apparition, ce qui sera également le cas avec "Portraits", qui, lui aussi, est dans cette veine bien rentre dedans, rappelant dans l'esprit la belle époque de METALLICA. Ça va vite et c'est tellement bon  ! La suite est réservée aux fans de Heavy/Hard Rock à l'ancienne, évoquant aussi bien SCORPIONS ou THIN LIZZY ("Heavy Love") qu'un bon vieux ORANGE GOBLIN ou MASTODON avec cette petite pointe de Stoner toujours présente. Au final, Livin' Oblivion se révèle être une belle découverte, un album lourd, pointu, sans doute le plus abouti de la discographie des Canadiens, dommage toutefois que le côté Thrash ne soit pas plus présent, mais ce n'est là qu'un avis personnel... Essai concluant en tout cas !

Chronique : Ben

ANIMA DAMNATA - Nefarious Seed Grows To Bring Forth Supremacy Of The Beast
Godz Ov War Productions
Style : Blackened Death Metal
Origine : Pologne
Sortie : 2017
Site Web : www.animadamnata.com

01. The Promethean Blood / 02. Praise The Fall Of God / 03. Uprising Lucifer / 04. Through Abomination 'Till Ecstasy / 05. I Hail His Name / 06. Your Life Is Cursed / 07. Numinous Ascension Into A Black Hole / 08. His Light Shines Upon Me / 09. Blend Into Satan / 10. Void Of The Abyss

Les membres de ce quatuor ont déjà pas mal roulé leur bosse dans la scène extrême Polonaise, DEUS MORTEM, DEVILPRIEST, AZARATH, HELL-BORN ou MORD, c'est peut-être ce qui explique leurs silences répétés entre les assauts. Cela faisait donc 10 ans que le groupe n'avait rien produit mais lorsqu'ils reviennent sachez que c'est pour en découdre à grands renforts d'un Brutal Death Metal à la INCANTATION teinté d'un Black Metal qui oscille entre l'esprit d'un IMMOLATION, SUFFOCATION où la batterie est blastée et l'ambiance brutale mais pas totalement obscurcie.

Le guitariste et le bassiste ont changé depuis le précédent opus, Tomasz Zięba (STILLBORN) tient désormais la basse et Andrzej Podsiadło (DEVILPRIEST) suppléé Marek Lechowski à la guitare depuis 2013 maintenant. On sent la maitrise qui se dégage de l'ensemble, la production est assez nette pour se rendre compte que les gaillards savent ce qu'ils jouent, la caisse claire, bien mise en avant est métronomique, le chant sonne comme des coups de buttoir, l'impact est immédiat et si on ne retrouve pas forcément la noirceur des groupes précités, on y entrevoit très largement la brutalité, l'esprit Black Metal avec cette voix au large écho, la rapidité dans le riffing qui répond à quelques cavalcades bien plus Death Metal avec des hommages appuyés à DEATH réguliers. Cependant, s'il est difficile de reprocher quoique ce soit à ces Polonais, difficile également de les tirer du lot, c'est bien joué, bien construit mais il manque ce petit plus qui fait de cet album quelque chose qui reste en tête, à l'image de "Through Abomination 'Till Ecstasy" parfait pour secouer la tête à s'en rompre le cou mais qui ne dégage rien d'autre qu'un amont de brutalité. Il faut dire qu'il manque peut-être une ambiance plus cradingue, plus malsaine pour donner au message du groupe une coloration singulière et parfaitement à propos.

La fin d'album est d'ailleurs légèrement plus cradingue, notamment par la fin de "Blend Into Satan" ou les parties de chant sur "Void Of The Abyss" qui tirent clairement sur un Black Metal très old-school et caverneux, ce qui contre-balance un peu mieux l'effet rouleau compresseur de ce qui se passe autour. Nefarious Seed Grows To Bring Forth Supremacy Of The Beast est un album brutal auquel il ne manque que quelques parties plus rentre dedans à la batterie, des parties plus simples à la CELTIC FROST pour mieux mettre en valeur les blasts et les roulements de caisse claire, un très bon retour aux affaires toutefois !

Chronique : Aymerick Painless