FESTIVAL DE VOUZIERS

Salle des Fêtes de Vouziers

26 Octobre 2019

 

Aller à Vouziers, c'est toujours la garantie de passer une excellente journée entre potes au son de riffs aiguisés typiquement old school dans une ambiance familiale et bon enfant ! 

 

Comme ces dernières années depuis maintenant quatre ou cinq ans, cette vingt neuvième édition du Festival de Vouziers affiche complet depuis déjà plusieurs mois, récompensant comme il se doit le travail abattu depuis des années par cette équipe de passionnés menée par William Voluer.

 

Pour ouvrir le festival, c'est la jeune garde du Heavy Metal Français qui s'y colle pour nous plonger dans cette ambiance empreinte de "classicisme" si chère au public ardennais. Nous aurons tout d'abord droit à du Heavy typiquement français avec les Perpignanais de TENTATION qui vont durant quarante minutes exécuter un set énergique et efficace. La filiation avec des groupes comme BLASPHEME, SORTILEGE ou H-BOMB est plus qu'évidente, on est ici dans la grande tradition du genre et ce n'est pas pour nous déplaire ! Une entrée en matière comme on les aime !

 

 

Les Isariens d'EXISTANCE vont prendre la suite avec cette fois un Heavy prenant davantage sa source du côté de la NWOBHM quelque part entre JUDAS PRIEST et TOKYO BLADE. Toujours aussi prometteurs, nos amis ne font que confirmer tout le bien qu'on pensait déjà d'eux. Avec EXISTANCE il y a tout : le look, l'attitude et bien sûr la musique, terriblement efficace et qui se bonifie au fil du temps. Nous assistons ici à une prestation particulièrement agréable qui se conclura par cet incontournable du Heavy français des 80's qu'est "Gwendoline" de H.BOMB, parfaitement exécuté et repris en chœur par un public conquis. Un bien bel hommage de Julian à son père, Didier Izard, qui nous a quitté il y a maintenant plus d'un an.

 

 

C'est ensuite MANIGANCE qui foule les planches de Vouziers, et c'est en quelque sorte une redécouverte puisque la dernière fois que nous avions vu le groupe sur cette même scène, c'était encore avec son emblématique chanteur, Didier Delsaux, qui a depuis quitté le groupe, désormais remplacé par Carine Pinto qui semble commencer à trouver ses marques au sein de la formation paloise. Si musicalement tout est parfaitement en place, vocalement quelques légers problèmes de justesse peuvent encore se faire sentir mais dans l'ensemble Carine semble plutôt bien se débrouiller et réussit à s'approprier les morceaux que Didier Delsaux savait si bien magnifier. On assiste donc à un concert assez agréable, tout juste faudra t'il que nous nous habituions encore un peu à cette nouvelle voix qui finalement passe plutôt bien.

 

Setlist : Sans Fard / Heritier / Machination / Ange Ou Démon / Ultime Seconde / Mourir En Héros / Face Contre Terre / Solo batterie / Ennemi / Damocles / Volte-Face / Larme de l'Univers

 

 

Reformé en 2017, TITAN n'est visiblement pas revenu pour faire de la figuration ! Déjà présent à l'affiche l'année passée, les Bayonnais vont nous délivrer un set dévastateur où s'alternent morceaux de l'unique album de TITAN, classiques issus des deux premiers albums de KILLERS, et nouveaux titres plutôt prometteurs quant à un nouvel album, déjà en chantier et qui devrait attérir dans les bacs courant 2020. Le groupe est heureux d'être là et ça se voit... et le public est là pour le soutenir comme il se doit, n'hésitant jamais à donner de la voix pour reprendre tout ces classiques du Metal français. Les fans de TITAN sont nombreux dans la salle, et parmi eux un certain Fred Leclercq, nouveau bassiste de KREATOR, qui s'invitera sur scène pour un final d'anthologie sur un "Maitre du Metal" boosté aux amphétamines.

 

Setlist : Intro / Utopie / La Loi du Metal / No More Gods / L'Irlande au Cœur / L'assassin / Mourir Ailleurs / La Rage et La Haine / Heavy Metal Kids / Ultimatum / Délire de Mort / GI's Heritage / Maître du Metal

 

 

Place ensuite à FREEDOM CALL qui vient défendre son nouvel album, M.E.T.A.L. et va nous délivrer un Power Metal gentillet, aussi appelé « Happy Metal », y en a qui aiment et d'autres qui sont un peu plus hermétiques au style pratiqué par les Allemands, et ça va se vérifier ce soir car une partie du public semble vaquer à ses occupations sans vraiment prêter attention au groupe qui, il faut bien le dire, se montrera un peu lassant à la longue... On a hâte que le set se termine et laisse enfin place à SATAN qui, lui, rencontrera un beau succès parmi le nombreux public de Vouziers.

 

Quand SATAN arrive enfin sur scène on sent un net regain d'intérêt s'emparer de la salle. Nos vétérans Anglais vont délivrer un set puissant et d'une efficacité imparable. Brian Ross assure le spectacle et la paire de guitaristes Steve Ramsey / Russ Tippins fait preuve d'une belle dextérité, se montrant toujours aussi incisive, de quoi convaincre une assemblée de connaisseurs qui se laissera vite embarquer par ce Metal old school 100% typé NWOBHM, un Heavy authentique et sans artifices qui prend toute sa dimension en live et qui fait vraiment plaisir à entendre. Un concert de qualité de la part de cette formation culte !

 

 

Dire que le concert de SORTILÈGE était attendu relèverait de l'euphémisme. C'est un public tout acquis à la cause du groupe récemment reformé avec son emblématique chanteur Christian "Zouille" Augustin, une des voix, si ce n'est LA voix, du Metal Français des 80's. D'emblée le public est conquis, les hostilités sont ouvertes avec "Marchand d'Hommes", bientôt suivi de "Majesté" et autres "Progéniture"... autant de classiques qui seront repris à plein poumon par des fans déchaînés très communicatifs et qui n'hésitent pas à montrer tout leur amour pour le groupe, scandant des « Sortilège, Sortilège, Sortilège » tout au long du set.

 

 

 

Zouille, s'il n'a plus sa voix d'antan, s'en sort tout de même avec les honneurs, désormais soutenu par Lynda Basstarde (FURIES) qui assure certaines parties de chant. Deux autres membres d'origine font également partie de l'aventure, à savoir Didier Demajean à la guitare et Daniel Lapp à la basse, accompagnés dorénavant de Bruno Ramos (MANIGANCE) à la guitare, et surprise du jour, Monsieur Farid Medjane (ex-TRUST) à la batterie, un line-up qui se montrera particulièrement convaincant ce soir. La plupart des grands classiques seront joués et les "Délire d'un Fou" , "D'ailleurs", "Mourir pour une Princesse", "Quand un Aveugle Rêve" remporteront un immense succès auprès d'un public aux anges qui soutiendra le groupe jusqu'à la toute dernière note de l'incontournable "Sortilège" joué en rappel. Nos « gladiateurs » sont venus à Vouziers, ont vu et ont vaincus !

 

Setlist : Marchand d'Hommes / Majesté / Messager / Délire d'un Fou / Progéniture / Chasse Le Dragon / D'ailleurs / Amazone / Mourir Pour Une Princesse / Quand Un Aveugle Rêve / Civilisations Perdues / Encore : Gladiateur / Sortilège

 

 

Encore une bien belle édition qui s'achève, nous faisant déjà saliver quant à la trentième qui se tiendra en 2020 qui, à n'en point douter, proposera encore une fois une affiche exceptionnelle...

 

Report : Nono666

Photos : Nono666 & Barn's

 

Un grand merci à William Voluer pour l'accréditation !

 

 

BRITISH STEEL SATURDAY NIGHT VIII

Fismes - Salle Des Fêtes

5 Octobre 2019

 

 

Huitième édition, oui, huitième édition, de ce festival BRITISH STEEL SATURDAY NIGHT qui voit chaque année Underground Investigation faire venir dans la Marne des pointures de la NWOBHM, certaines reformées récemment, d'autres qui n'ont jamais cessé d'exister, mais toujours des noms qui ont marqué une époque. Cette année, la formule est un peu particulière puisqu'elle a comme sous-titre Pieces Of Maiden. En effet, à l'occasion de la venue de BLAZE BAYLEY, ancien chanteur d'IRON MAIDEN lorsque Bruce Dickinson quitta le groupe, excusez du peu, qui propose un show spécial pour son entrée dans ce groupe il y a 25 ans déjà, l'organisation a eu l'idée de faire venir AIRFORCE avec Doug Sampson (ex-IRON MAIDEN) et THUNDERSTICK, dont le batteur masqué a également fait partie du groupe Anglais à ses débuts. Ajoutez à cela quelques beaux noms comme ABSOLVA, valeur sure du Heavy Metal, GANG pour le Heavy NWOBHM à la française et Andro Coulton et son GIVE 'EM HELL du nom du fameux album de WITCHFYNDE.

 

Récit d'une journée en tout point excellente comme d'habitude avec Underground Investigation.

 

Première observation, on voit aujourd'hui des têtes que l'on a pas l'habitude de voir à Fismes et notamment quelques jeunes amateurs de Heavy Metal qui montrent que la relève est là, et cela fait bien plaisir car ils s'ajoutent à des fidèles toujours présents, cette édition est donc une réussite au niveau fréquentation, un grand bravo à l'équipe pour ce résultat pas forcément gagné d'avance.

 

Pas forcément gagné d'avance parce que si Andro Coulton est un ancien nom sur la scène Heavy Metal, ceux qui ont pu suivre ce qu'il propose aujourd'hui semble bien pale en comparaison à son culte passé au sein de WITCHFYNDE. D'ailleurs, la prestation de ce Andro Coulton's Give 'Em Hell ne restera pas dans ma mémoire avec cette interprétation assez peu incarnée, un chanteur en souffrance et un public encore clairsemé qui ne rentre pas vraiment dans le show, une entrée en matière mi-figue mi-raisin pour ce festival. Le groupe semble lui-même perplexe, rien n'y fait, le show passe mais ne laisse aucune trace, dommage parce que c'est un nom dont j'attendais clairement quelque chose aujourd'hui. Une prochaine fois peut-être. Au moins cela nous laisse le temps de saluer les têtes connues, et il commence à y en avoir un certain nombre.

 

 

 

GANG va rapidement prendre la suite, le set tourne toujours autour de All For One, le dernier album en date du groupe sorti en 2018 avec un "Follow The Sign" qui passe toujours aussi bien le test de la scène. Bill, très en voix encore aujourd'hui, amène ce supplément de bonne humeur avec ses déclarations spontanées qui manquent parfois de cadre, ça part un peu dans tous les sens, mais on ne lui en tient pas rigueur tant la sincérité transpire à chaque instant, même si Malo à la batterie lui coupe un peu la chique lorsqu'il trouve le verbe du chanteur trop long. Malo, justement, n'est pas impérial aujourd'hui, le rythme flotte beaucoup, rendant le show un peu brouillon, dommage car l'impact des morceaux en live est indiscutable. Bon il faut dire que le groupe joue à domicile et qu'ils se permettent peut-être un peu plus de largesse que d'habitude, mais le public, lui, devant, est de la partie et soutient encore une fois GANG sans condition. Une belle preuve d'amour de la part d'un public fidèle qui a vu grandir les Marnais. Edition spéciale autour d'IRON MAIDEN oblige, le groupe nous ressort "Total Eclipse", quel choix judicieux tant ce titre est absolument dantesque même si, là encore, ce n'est pas la meilleure version à laquelle nous avons droit. Le groupe conclura avec "Doctor, Doctor" d'UFO repris par IRON MAIDEN sur le single de "Lord Of The Flies" en 1995, cela fait immédiatement réagir le public, ce titre est vraiment devenu une sorte de standard des fans de MAIDEN depuis que les Anglais l'utilisent en introduction de leurs concerts. On verra par la suite que GANG n'aura pas été le seul à se pencher sur ce titre, dommage qu'il n'y ait pas eu de concertation en amont là-dessus mais ce n'est pas bien grave, la salle est bien chauffée désormais. 

 

Le temps de changer de plateau et c'est SISTER ROSE qui prend possession de la scène. Le groupe est appliqué, très posé et d'ailleurs le Heavy des Anglais est largement teinté de Hard Rock, c'est la facette gentillette du style qui est proposée ici. On note un chanteur plutôt bon mais, là encore, le public peine à rentrer dans le show, les interventions du chanteur Chris Berry tombent un peu à plat mais ils ne lâchent rien et propose un show de qualité à défaut d'être totalement transcendant. Au-delà du fait que le style ne m'évoque rien, le concert manque d'un peu de folie pour emmener ceux qui se sont mis sur le côté de la route. Dommage, car la tension redescend un peu après le passage de GANG et le groupe suivant va, malgré lui, en récolté la sentence.

 

 

 

En effet, c'est SPARTAN WARRIOR qui monte sur scène ensuite, et là aussi, le public a beaucoup de mal à répondre, comme s'il s'économisait. C'est vrai que cela fait une longue journée avec du Heavy Metal uniquement, pas évident de tirer son épingle du jeu sur une telle affiche. Le groupe a pour lui d'avoir déjà foulé les planches de Fismes et que quelques personnes dans le public en garde un bon souvenir. Ceci va être déterminent car au fur et à mesure, SPARTAN WARRIOR, par l'intermédiaire de son vocaliste, Dave Wilkinson, qui ne relâche pas ses efforts, le public va rentrer dans le jeu et pousser les Anglais à donner le meilleur d'eux-mêmes. On est clairement dans la NWOBHM à la HOLOCAUST là, ça joue très bien et, une nouvelle fois, le groupe va réussir à conquérir ce public de connaisseurs qui est celui de Fismes. Un public de connaisseurs mais aussi un public bienveillant, et ça c'est appréciable, ceux qui n'apprécient pas plus que ça vaquent à leurs occupations, la journée propose également un Metal Market bien fourni et les rencontres à chaque coin de stand permettent des discussions et des échanges sur la musique qui anime la passion de ce public. Bref, de toute façon, les allées sont un peu vide pendant le concert de SPARTAN WARRIOR car le public est bien devant la scène, une fin de concert réussie qui va parfaitement lancer la suite.

 

Et la suite, elle est écrite en lettres dorées car avec AIRFORCE, c'est le fameux Doug Sampson (ex-IRON MAIDEN), batteur sur le cultissime The Soundhouse Tapes ainsi que le single Running Free avec le titre "Burning Ambition", la face B. Alors bien sur cela fait quand même quelque chose de voir ce batteur en action pour moi dont la musique d'IRON MAIDEN revêt un caractère si spécial mais clairement s'il faut retenir un membre dans ce groupe, c'est ce chanteur. Quelle voix ! Flávio Lino, c'est son nom, nous fait clairement penser à Bruce Dickinson, mais sans en être un clone totalement, car le grand bonhomme dégage une présence sur scène qui va séduire la salle et avec une telle facilité et un tel naturel. Le groupe, revenu aux affaires en 2008, n'a publié qu'un premier album en 2016, Judgement Day, dont la chanson titre sera jouée ce soir, de même que le dernier single en date "Band Of Brothers", sorti en janvier dernier. Par contre, ce dernier titre est introduit comme Bruce Dickinson introduit "Blood Brothers", on est tous une famille, la famille du Metal etc etc... le copier/coller est un peu trop voyant pour que ce soit honnête ! Vraiment, AIRFORCE n'a pas besoin de ces grosses ficelles pour exister, avec un tel chanteur, arrivé en 2019 seulement, l'avenir du groupe est très prometteur, malgré l'âge avancé du reste du line-up. Ce ne serait même pas étonnant que Flávio Lino s'attire les faveurs d'un autre groupe plus établi dans un avenir assez proche.

 

 

 

Après la bonne surprise AIRFORCE, voici l'étonnement avec THUNDERSTICK. Le batteur masqué dont le nom du groupe est tiré est Barry Purkis de son nom civil, n'a fait qu'un passage éclair au sein de la Vierge de Fer, en 1977, pas d'enregistrements avec lui, ce qui n'est pas le cas de SAMSON, autre gloire NWOBHM de l'époque dont l'homme fut le batteur entre 1979 et 1980 et entre 2000 et 2002. L'existence même de THUNDERSTICK est un poil chaotique au niveau line-up et le groupe n'est de retour sur la scène que depuis 2016. C'est la prénommée Raven Blackwing qui tient le micro, elle tient plutôt bien la distance avec une voix sure même si un peu commune.

 

 

 

Le groupe a décidé de mettre un peu de décor sur scène avec un semblant de cercueil marqué RIP dessus et qui cache une poupée en plastique au physique pas très avantageux. L'un des deux guitaristes en fait des tonnes avec des poses en même temps que le clin d’œil s'active et Thunderstick descend de son estrade où sa batterie est perchée pour attacher la chanteuse le temps d'un titre où la demoiselle va chanter les bras en croix, tenus par du velcro, la mise en scène est très minimaliste, mais on note l'effort. Toutefois, on ne va pas se mentir, la musique de THUNDERSTICK n'est pas vraiment exceptionnellement marquante et sans l'espèce de mise en scène un peu kitsche, on s'ennuierait ferme devant ce show où la batterie n'est pas toujours des plus carrées. Après, c'est la première fois que je les vois, possible qu'un petit soucis ait pu faire perdre le fil de ce cogneur expérimenté, ne jugeons pas à la hâte, mais cette prestation ne laisse pas une trace indélébile dans ma mémoire.

 

Là aussi, ils ont déjà foulé les planches de Fismes, et eux avaient déjà marqué un certain nombre de points dans le public Fismois. Il faut dire que le Heavy Metal d'ABSOLVA, dont les musiciens sont également ceux de BLAZE BAYLEY, est d'une efficacité à toute épreuve, un guitariste chanteur ultra bon en frontman, avec des mimiques très prononcées. Voici venir, le meilleur show de ce festival, une nouvelle fois, les Anglais vont emmener avec eux le public très nombreux à cette heure-ci, le festival bat son plein.

 

 

Le dernier album en date du groupe, Defiance (2017), est encore bien représenté ce soir, et notamment ce "Life On The Edge" en ouverture, extrêmement efficace. Chris Appleton est très en forme, tant vocalement que guitaristiquement parlant, alignant les plans avec une facilité déconcertante et se permettant même quelques belles figures visuelles sur le manche en duo avec Luke Appleton, également bassiste d'ICED EARTH depuis 2012. Le Heavy des Anglais est plus moderne que les groupes qui les ont précédé et la frange la plus jeune du public goûte avec délices à l'univers d'ABSOLVA qui rencontrera un énorme succès à leur merchandising à la fin de leur concert (dont celui avec BLAZE BAYLEY qui succédera). Pour dire, on aurait bien repris encore un ou deux titres bien catchy du groupe mais la performance des gaillards est clairement réussie, et là ça ne peut pas être un hasard, ils sont définitivement bons. Le groupe sera de retour en France en février 2020 avec SPIRIT et GANG notamment dans le nord de la France, rendez-vous est pris.

 

Dans la continuité, en fin en théorie, les musiciens d'ABSOLVA enchaînent avec le show de BLAZE BAYLEY sauf que là, l'ancien IRON MAIDEN et ancien WOLFSBANE (? plus de nouvelles de ce groupe) se fait attendre. Une scène assez inhabituelle va se dérouler sous nos yeux. Blaze Bayley demande expressément à ce qu'un cordon de sécurité se poste au pied de la scène, l'homme craint que des personnes montent sur scène pour slammer, il est pourtant déjà venu à Fismes et il sait bien que ce n'est pas le genre du public Marnais, très chaleureux mais peu enclin à ce genre de manifestation. Peu importe, le service de sécurité s’exécute mais on sent le chanteur agacé, il fait des grands gestes à l'attention des côtés de la scène et ne goûte pas vraiment à la réaction du public qu'il juge trop mitigée sur l'introduction de "Lord Of The Flies". Il faut dire que l'on est très surpris par l'attitude de ce bonhomme dont la réputation de mec adorable, proche de son public, le devance et avec raison, pour l'avoir déjà constaté à plusieurs reprises. En arrivant, Blaze Bayley fait des câlins à toutes les têtes qu'il reconnait et, une fois monté sur scène, c'est un autre homme qui se dresse devant nous, très surprenant !

Mais c'est bien l'aspect musical qui nous intéresse et les considérations des loges doivent rester dans les loges. D'un point de vue musical, rien à redire, "Lord Of The Flies", une fois que Blaze Bayley a jugé la réaction du public digne pour qu'il poursuive le titre, fait rentrer tout le monde de plein pied dans ce show célébrant les 25 ans de son entrée dans IRON MAIDEN. On peut tout de même discuter du côté laconique de la situation, l'homme à la carrière solo plutôt honorable se fourvoie dans ce genre de représentation, bon pourquoi pas, après tout il peut bien prendre une part du gâteau, non ? Mais avec "Sign Of The Cross", Blaze Bayley va définitivement conquérir le public de ce soir, ce titre magistral de The X Factor, magistral de mon point de vue bien entendu, provoque une bonne réaction du public qui se voit offrir ce qu'il est venu chercher. Viennent ensuite les surprises avec "Judgement Of Heaven" et "Fortunes Of War" que je ne pensais jamais entendre en live, et il faut avouer que si Blaze atteint ses limites sur les parties les plus hautes, il chante d'une telle façon que ça ne s'entend pas, remarquable de maîtrise, le timbre de voix qui m'avait tant séduit à l'époque, déjà au sein de WOLFSBANE, est resté le même. Un vrai plaisir d'entendre ces titres ce soir, et c'est là que l'on voit la différence entre IRON MAIDEN et les autres groupes, quel talent de composition même si ce ne sont pas là les meilleurs morceaux de la carrière des Anglais.

C'est alors que le volubile chanteur commence à prendre ses aises et allonger ses discours tous aussi démago les uns que les autres. Avant "Virus" issu du Best Of The Beast, Blaze dit combien le public est formidable, combien il faut croire en ses rêves, combien il est fier de sa carrière solo construite seule (hum hum on en parle de l'aide de Steve Harris en coulisses... bref c'est pas très grave). Ce discours, Blaze Bayley nous le tient à chaque concert et c'est très touchant mais lorsque ces discours durent cinq minutes et que c'est répété tous les deux titres, ça devient vite lourd car avant "The Clansman", rebelotte ! Et ils lui ont dit qu'il n'y arriverait jamais, qui sont les ils, on ne sait pas... et je suis un homme libre, bref, la même litanie qu'il y a 10 minutes. Voilà, ça fait partie du personnage mais il gagnerait à restreindre ces discours au plus simple.

Au niveau de la setlist, on peut dire que le groupe nous régale et c'est avec "The Angel And The Gambler" que le concert se poursuit. Un titre que Blaze présente comme ayant été réarrangé et si on aime pas, il ne faut pas le lui dire mais que si on aime, on peut le dire à tout le monde sur cette planète. En fait, le groupe nous présente la version edit du morceau qui avait servie de single, OK, j'avoue alors que je l'aime bien cette version mais c'est clairement "Man On The Edge" qui me fait retrouver mon adolescence. Ce clip vu alors que j'étais dans le foyer de mon collège durant la pause repas où été projeté MCM, la découverte fébrile de The X Factor pourtant assez vite adopté par sa noirceur et la version retranscrite ici est bien dynamique, peut-être même plus efficace que lorsqu'il la jouait au sein d'IRON MAIDEN, mais je ne me fie là que d'après des documents audio donc sans la vibration du live vécu en direct, pas forcément comparable.

Immanquable, le titre "Futureal" que BLAZE BAYLEY a très régulièrement joué depuis qu'il a été débarqué d'IRON MAIDEN, cela permet ici de ne pas faire retomber la pression sur le public avant la petite surprise. Vous vous rappelez lorsque sur le Dance Of Death Tour, Bruce Dickinson revenait sur scène avec une serviette autour du coup pour interpréter "Journeyman", pour signaler que l'on arrive à la fin du concert, et bien Blaze Bayley débarque de la même manière pour interpréter "Comos Estais Amigos" issu de Virtual XI. Une balade que le chanteur et son groupe nous retranscrivent très bien, un bon moment tout en feeling comme Blaze Bayley sait en proposer avant la clôture sur un "Doctor, Doctor" qui finit d'enflammer le public. Dommage donc que ce titre fasse doublon avec la reprise proposée par GANG quelques heures plus tôt mais cela n'empêche pas le public de prendre du plaisir avec ce titre emblématique.

Hormis l'attitude, encore une fois, très surprenante de l'anglais tant avec le public à qui il aime déclarer sa flamme autant que lui faire signifier qu'il n'est pas assez bon à son goût en faisant signe à ses musiciens de stopper le morceau, bref, c'est peut-être un peu too much ! Et puis surtout, là où je n'ai pas compris son attitude c'est envers les photographes, c'est pas comme si il y avait de la pyrotechnie dans le show... (s'il veut se passer des services de l'excellent Scoobi, habitué des lieux, c'est lui qui y perd le plus... bisous mon Scoobi !) mais reste l'essentiel, la musique, la sympathie que le bonhomme entraîne à chaque fois, et ça je crois que ça le rend vraiment indestructible. Blaze Bayley a également appris à gérer sa voix pour ne pas être à la traîne sur les parties les plus techniques des morceaux, une bien belle prestation, mais que dire alors des mecs d'ABSOLVA, absolument parfaits de bout en bout, pas regardant sur le traitement parfois bizarre que Blaze leur réserve, même si je pense que c'est une private joke étant donné comment ils s'en amusent et puis ils viennent tout de même de s'enfiler deux concerts très consommateur d'énergie, et pourtant, les gars sont au top jusqu'au bout ! Une belle leçon de professionnalisme !

Setlist BLAZE BAYLEY : Lord Of The Flies | Sign Of The Cross | Judgement Of Heaven | Fortunes Of War | Virus | When Two Worlds Collide | The Clansman | The Angel & The Gambler | Man On The Edge | Futureal | Como Estais Amigos | Doctor Doctor

 

Il était prévu que ED HUNTERS, un groupe de reprises d'IRON MAIDEN que j'ai déjà pu voir il y a quelques mois, prennent la suite, mais il faudra d'abord que les techniciens plateau remonte un kit de batterie sur l'estrade qu'ABSOLVA et donc BLAZE BAYLEY avaient déserté pour leur show respectifs. Le groupe va proposer une heure d'IRON MAIDEN piochant dans plusieurs périodes des Anglais. Cela commence par l'inévitable discours de Churchill qui précède "Aces High" et tant qu'à faire, autant balancer "2 Minutes To Midnight" dans la foulée ! Le chanteur, Nelson Maia, est un mix de Blaze Bayley et Bruce Dickinson, le premier pour le physique et le deuxième pour la voix car le gaillard se débrouille bien même si lorsqu'il s'agit d'atteindre des hauteurs ou un rythme que même Bruce ne peut plus assumer pleinement, cela se complique. Mais voilà un groupe de reprises qui fait grandement le job. On ne boude pas notre plaisir à (ré)entendre "The Trooper" ou "The Flight Of Icarus", une setlist assez classique sans grande surprise mais à cette heure ci, le public veut entendre du classique et paf ! "The Number Of The Beast" ou "Fear Of The Dark", "Hallowed Be Thy Name", bref, le choix est très judicieux.

Le chanteur reprend quelques codes de Bruce Dickinson, le casque d'aviateur sur "Aces High", le masque à plumes sur "Powerslave", le drapeau Britannique et l'uniforme rouge sur "The Trooper", même si cela peut paraître un peu trop parfois, ED HUNTERS joue le jeu à fond et à la limite, pourquoi pas. Le bassiste, Steph Sauvage, arbore le même pantalon à rayures que Steve Harris en 1984 / 1985, le kit de batterie possède des cymbales positionnées au plus haut de même que les toms, l'image est poussée au maximum et sans tomber dans le kitsch si on se laisse prendre au jeu et si on connait un minimum IRON MAIDEN, ce qui est le cas de 100% du public ce soir !

Le groupe se retirera sur un ultime "Blood Brothers", morceau absolument génial assez bien retranscrit ici. Bien entendu, le cover band européen ne propose que des reprises fidèles aux originaux, aucune place au réarrangement ou autre, pas de sacrilège, juste un grand respect !

Setlist ED HUNTERS : Aces High | 2 Minutes To Midnight | The Trooper | The Flight Of Icarus | Powerslave | The Number Of The Beast | Hallowed Be Thy Name | Fear Of The Dark | Iron Maiden | Blood Brothers

 

Ce huitième épisode du BRITISH STEEL SATURDAY NIGHT s'achève, le public a un grand sourire fixé sur les lèvres, cette édition fut très bonne ainsi qu'une belle réussite en termes de fréquentation. Encore un grand bravo à Underground Investigation de proposer ces journées avec toujours autant de passion et de bonne humeur, l'équipe qui rend cette journée possible est vraiment des plus formidables.

Nous essaierons d'aller au bar se chercher une dernière mousse pour le weekend, mais tout a été dévalisé malgré les quantités revues à la hausse, c'est que l'on avait soif ce jour là, mais pas de viande saoule, juste des yeux qui brillent, certains plus que d'autres.

Dommage, peut-être, afin que le sous titre Pieces Of Maiden ait vraiment pleinement son sens, que chaque groupe n'ait pas joué une reprise d'IRON MAIDEN, cela aurait pu être un clin d’œil très sympathique mais ça aurait été un petit bonus, clairement pas un manque, par contre l'idée d'un groupe derrière la tête d'affiche est une vraie bonne idée afin que les plus courageux puissent continuer à faire la fête alors que ceux qui sont timés peuvent reprendre la route sans louper LE concert de la journée, peut-être à décliner sur la Convention du mois de mars, et d'ailleurs, rendez-vous est pris pour cette journée, début mars.

 

Report & Photos : Aymerick Painless (Simony)

 

 

 

MONOLORD + FIREBREATHER

Reims - La Cartonnerie

4 Octobre 2019

 

 

Ce vendredi soir est le début d'un petit weekend marathon qui s'annonçait sous les meilleurs auspices étant donné le nombre de têtes connues que j'allais y retrouver. On commence tout en lourdeur avec MONOLORD et FIREBREATHER dont la tournée commune posait ses valises à La Cartonnerie de Reims. Une affiche assez audacieuse dans la programmation de la salle, et la petite centaine de personnes présente a, j'espère, donné envie à l'équipe de réitérer l'expérience car, de ce que l'on a pu voir en ce vendredi soir, il y a bien un public pour cette musique dans la capitale champenoise.

 

 

20h30 pétante, FIREBREATHER, monte sur scène. Le groupe opère en trio avec un bassiste assez remuant ce soir, se courbant sur son pédalier pour quelques effets entre les morceaux ou manquant de tomber lorsque le rythme du Stoner Doom Metal des Suédois s'emballait. Le personnage semble sous l'emprise de quelques substances mais la qualité de son jeu ne s'en fait pas sentir.

Le guitariste chanteur, Mattias Nööjd, connait quelques soucis d'accordage sur sa guitare, ce qui dénatura quelque peu un lead de guitare mais la réactivité et l'agilité du bonhomme force le respect car, non content de ré-accorder entre deux accords (et le tout à l'oreille), il continue d'assurer les lignes de chant sans trop se perdre en route, quelques petits moments de flottement laissent transparaître la manœuvre mais chapeau-bas pour la maîtrise. Le batteur, lui, joue simple mais efficace, la ride avec une belle cloche bien prononcée en son centre en dit long sur le jeu de Fredrik Käll qui met une énergie pleine de lourdeur au milieu des instruments pas beaucoup plus légers. Quelques apparats de Fuzz jaillissent de temps en temps, à la faveur d'une basse bien présente dans le mix, mais nous ne sommes pas là dans la branche Californienne du genre.

 

 

Le son ce soir est de qualité comme très souvent dans cette salle d'ailleurs, et si les limitations sonores empêchent le groupe de faire trembler les murs de la petite salle de La Cartonnerie, on saisit toutefois la lourdeur du propos de ce groupe qui défend alors son deuxième album, Under A Blood Moon, paru en septembre dernier chez Riding Easy Records.

Après 40 minutes de show le groupe se retire avec les applaudissements du public, les Suédois ont su conquérir ce soir. Le chant au grain rocailleux n'est pas sans rappeler les ORANGE GOBLIN ou même HIGH ON FIRE, de même que la nature très directe du Stoner Doom Metal de FIREBREATHER. 

Le groupe évoluant sur un matériel différent de la tête d'affiche, l'équipe technique s’affaire à démonter la batterie du groupe d'ouverture, laissant plus de profondeur de scène pour MONOLORD qui opère pourtant en trio également, pourquoi pas un backline commun ? Peu importe, cela nous laisse le temps d'aller faire un premier tour au merchandising bien fourni et surtout de faire marcher la pompe à céréales fermentées du bar.

 

 

Quelques minutes plus tard, la lumière s'éteint laissant apparaître un grand back drop en fond de scène représentant le volatile qui orne la pochette du dernier album de MONOLORD. Le rendu est assez beau avec ces couleurs automnales alors qu'une musique country résonne dans la sono pendant l'entrée sur scène des trois protagonistes. Et paf, premier uppercut, le son est lourd, l'ambiance se fait pesante, presque religieuse même, lorsque le chant gavé de réverb et de delay de Thomas Jäger entre en lisse. Là aussi, le bassiste du groupe, Mika Häkki, se montre à son avantage, avec quelques lignes en lead où la pédale à fuzz fait immédiatement réagir le public. Il est assez drôle de voir les différences de tenue entre les trois membres, entre le bassiste à la casquette vissée sur la tête avec un visuel plutôt moderne, un batteur très ancré dans l'esprit Stoner Doom Metal, ça ne joue pas, ça bûcheronne, l'homme assène ses coups comme s'il tenait des troncs de 25 mètres de long, ça tape fort ! Et puis, il y a le chanteur guitariste au style 70's, allant jusqu'à la moustache que je croyais prohibée de nos jours. Le public est comme aimanté, il reste scotché devant la prestation tout en lourdeur de ce trio. Pourtant, on remarque une certaine similitude entre les morceaux du début du show qui commence un peu à se voir, même genre de titres, même lignes de chant avec les mêmes variations et ce jusqu'à ce que le groupe envoie un "The Bastard Son" issu du dernier album, à la faveur d'un changement de guitare.

 

 

Et là on sent le groupe passer dans un autre monde, des titres plus originaux, sortant de ce mimétisme à ELECTRIC WIZARD pour se subjuguer et nous offrir un Doom Metal un peu plus classieux. La fin du concert restera de cet acabit, très prenant, parfaitement lourd et s'éloignant un peu de ce son Orange que l'on entend partout. Et le public suit la "mutation" du groupe et réagit très bien à ce que les Suédois nous proposent.  Le groupe aura passé sous silence le deuxième album, Vaenir, qui est l'album par lequel j'ai connu ce groupe. Pas un grand manque pour ma part tant j'ai préféré ce que MONOLORD a publié sur ses deux derniers albums, en tout cas des extraits que j'ai pu entendre. C'est le sourire aux lèvres et le sentiment d'avoir réussi leur prestation que le groupe se retire et il ne serait pas étonnant que ce groupe, libéré de l'emprise de SLEEP et ELECTRIC WIZARD devienne un grand nom de la scène dans un futur proche, le même genre de trajectoire qu'un PALLBEARER. Reste à voir si le groupe sera capable de se renouveler et ne pas tomber dans la recette musicale. En attendant, il est certain que FIREBREATHER comme MONOLORD valent le coup de se déplacer en salle, de vrais bons groupes de scène avec un show minimaliste visuellement mais pour ce qui est des sensations auditives, ils nous ont montré leurs capacités ce soir.

Setlist : Where Death Meats The Sea / Audhumbla / Lord Of Suffering / The Bastard Son / Rust / Larvae / The Last Leaf / Empress Rising

 

Bravo à La Cartonnerie pour cette programmation audacieuse, en espérant qu'elle fasse des petits.

 

Report & Photos : Aymerick Painless (Simony)

 

 

DOPETHRONE + ALL IN THE SMALL

Reims - Dropkick Bar

25 Août 2019

 

Les concerts le dimanche au Dropkick Bar de Reims se déroulent en fin d'après-midi, un horaire auquel je ne suis pas très habitué, mais avec la route et le travail le lendemain, c'est finalement quelque chose d'appréciable. Ce soir, les Canadiens de DOPETHRONE investissent le petit bar marnais, et un groupe local, ALL IN THE SMALL, va avoir la lourde tâche d'ouvrir la soirée. Il est un peu étonnant de voir le groupe investir un si petit lieu lorsque l'on voit la liste des autres dates, mais je dois avouer que le Sludge bien cradingue du groupe en configuration bar est certainement la situation la plus adéquate pour nous, le public.

 

Mais avant DOPETHRONE, c'est donc ALL IN THE SMALL qui investit la scène à l'heure de l'apéro, et on ne se fait d'ailleurs pas prier, le groupe opère en trio et propose un Doom très emprunt de Stoner, ou un Stoner bien Doomy, c'est comme vous voulez. La dernière fois que j'ai vu le groupe, c'était il y a quelques années maintenant, c'était l'un de leurs premiers concerts et il y avait forcément un côté brouillon inhérent aux groupes qui débutent sur scène en plus du fait que je jouais moi aussi ce soir là, pas forcément l'idéal pour se laisser porter par le groupe donc. Mais ce soir, le son est très bon, Loïc, le guitariste a ce son Orange si réputé dans la scène maintenant, alors que la basse se fait bien présente également, avec quelques parties bien relevées, le tout joué au doigt, la dextérité du jeune homme est à noter. Ce qui démarque clairement le groupe Rémois, c'est le chant, partagé entre le bassiste principalement et le guitariste. Les deux utilisent une large réverb' avec un chant monocorde et plutôt posé, un esprit très Stoner rôde donc sur le spectre vocal et c'est clairement ce qui peut décontenancer l'auditeur parce que si les gars jouent avec les limites de la justesse parfois, sans les effets, le chant ne ressort pas comme un élément fort du groupe. Au contraire de ces riffs bien Doom, lancinants, rampants même, qui peuvent s'animer pour des parties très directes qui font mouche, voilà une toile de fond bien appréciable. Et pourtant, ce chant si particulier se révèle à la fin du concert comme le point que l'on retient, alors c'est sûr qu'il est clivant, mais derrière cela se cache peut-être l'atout personnel d'ALL IN THE SMALL qu'il faudra revoir pour confirmer. En attendant, les gaillards prennent leur temps puisque aucun son n'est disponible sur leurs différents sites, si vous voulez savoir à quoi ça ressemble, il faudra vous déplacer ! Reste que le trio a offert une prestation très carrée, bien sombre, bien lente, un batteur qui cogne comme il faut, bref, une très bonne première partie qui récompense ceux qui sont venus à l'heure.

 

 

 

En effet, alors que DOPETHRONE entame son set, nous avons une petite soixantaine de personne dans la salle, et dans le Dropkick Bar, cela donne un parterre bien rempli ce qui séduit considérablement les Canadiens. Alors depuis l'enregistrement du dernier album en date, Transcanadian Anger, Julie Unfortunate qui œuvrait déjà en tant que membre session depuis 2018, a été titularisée si on peut dire, mais ceux qui aimaient le chant du guitariste Vincent Houde ne sont pas dépaysés puisque l'on est dans le même registre. D'autant plus que le bonhomme continue de pousser de la voix régulièrement sur les titres joués ce soir. Souvent, Julie descend la minuscule marche qui matérialise la scène pour venir se coller au premier rang mais très vite, le public se met en mouvement, poussant la chanteuse au visage tatoué à rester un peu plus à côté de ses acolytes.

 

 

Le son est d'une lourdeur implacable, on retrouve très bien ce que DOPETHRONE propose sur disque, c'est sale, c'est crunchy, avec un esprit Punk à peine déguisé. Shawn, à la batterie, cogne également très fort avec des mouvements amplifiés par des rotations de bras et de poignets au visuel assez surprenant, mais alors quelle pêche insufflée par le groupe à ce Stoner Doom Sludge Metal franchement dégoulinant. Bon, il est clair que tout le monde est bourré, même si le bassiste s'en sort honorablement, mais attention ça joue ! Vincent Houde signalera plusieurs fois que les dons en stupéfiant sont les bienvenus, bref, le décor est planté, c'est la face dangereuse du Doom que l'on a ce soir car le regard du guitariste entre les morceaux, tirant parfois la langue comme un fou, se tapant l'intérieur du bras avec son point (certains auront compris l'allusion) renvoient un sentiment que tout peut partir en couille à n'importe quel moment. La chanteuse aura même droit à son stage diving à l'initiative d'un membre du public, Julie n'est pas désorientée et se laisse portée tout en assurant sa ligne de chant, l'ambiance est bon enfant, ça bouge énormément, comme j'ai rarement vu bouger le Dropkick ! On reconnait le titre d'ouverture du dernier album "Planet Meth" avec son refrain très haché, et là encore, le regard de Vincent vous glace le sang. C'est pratiquement l'intégralité du dernier album qui est sur la setlist. Et je dis bien qui est sur la setlist car pour être franc, "Snort Dagger" a été joué en ouverture, suivi de "Planet Meth", "Tweak Jabber" mais il était inscrit l'énorme "Killdozer" pour clôturer mais que je n'ai absolument pas reconnu si c'est ce titre là qui a été joué, mais j'en doute. La setlist a certainement du être raccourcie car si le bar fait démarrer les concerts en fin d'après midi c'est pas pour faire concurrence à Vivement Dimanche avec Michel Drucker, c'est parce qu'il y a un horaire à respecter. Mais alors que le groupe quitte la scène non sans avoir remercier le public d'avoir répondu présent, quelques "encore, une autre" surgissent de l'assistance mais la musique d'ambiance se met en route, les roadies s'activent sur le matériel, les lumières sont allumées. Pour être franc, on a pris une heure de musique dans la tête, par une chaleur assez soutenue mais on aurait bien repris un petit dessert avant de reprendre la route tout de même... Énorme prestation de DOPETHRONE ce soir donc, les membres du groupe sont très disponibles ensuite, très détendus, très accessibles, très souriants, vraiment un groupe qui fait plaisir à voir même si leur hygiène de vie m'incite à vous inviter à les voir au plus vite si vous voulez les voir parce qu'à ce rythme, je ne sais pas combien de temps ils vont tenir.

 

La fin de soirée se déroule au stand de merchandising de DOPETHRONE pour quelques acquisitions nécessaires et sur la terrasse du bar avec les têtes connues de Reims, une excellente soirée au cours de laquelle DOPETHRONE a donné sa définition du Doom Metal, et où ALL IN THE SMALL a été bien plus qu'un simple faire valoir, réussissant le pari d'emmener avec lui le public. Je sais désormais que pour DOPETHRONE, le déplacement pourra être envisagé si ils venaient à se produire encore un peu plus loin de mes bases.

 

Report et photos : Aymerick Painless (Simony)

 

 

 

MARDUK + VALKIRJA + ATTIC + SURVIVAL IS SUICIDE
Metz - La Bam
10 Mai 2019

Salle inconnue, des groupes jamais vus en live, 1h30 de route... banco j'y vais ! Oui, alors c'est pas tout à fait comme ça que je me suis décidé, mais rien que l'idée de voir enfin MARDUK sur scène avec tout le bien que j'ai pu en entendre au fil des années, il fallait que je vive ça, que je constate quel était effectivement ce frontman que l'on disait totalement fou et possédé sur scène...

Bon, on m'avait dit « Aïe aïe aïe, la salle est dans un quartier qui craint à Metz », effectivement, ce n'est pas le plus beau quartier de cette belle ville, mais le premier point est plutôt la difficulté de se garer aux abords de la salle malgré le grand nombre de parkings tout autour, les résidents occupent une bonne partie de ces places, mais après un bon quart d'heure à tourner, je trouve une place... mais je manque les espagnols de SURVIVAL IS SUICIDE, peu de monde visiblement était déjà là pour leur prestation, dommage.

Aux abords du bar, je rencontre quelques têtes connues qui m'annoncent que ATTIC est un excellent groupe de Heavy à la MERCYFUL FATE ! Et bien vous savez quoi, c'est exactement ça. Mais avant tout, un grand bravo à MARDUK qui laisse les Allemands installer tous leurs décors, bougeoirs, backdrop, caisses, en devant de scène (on y reviendra). La salle est plongée dans le noir, essentiellement éclairée de ces nombreux bougeoirs qui trônent devant la batterie imposante de la soirée. Les membres du groupe arborent un maquillage horrifique, le chanteur est, lui, torse nu avec un long manteau noir et une croix renversée autour du cou. Il entre sur scène avec un énorme crucifix qu'il pose la tête à l'envers (ou dans le bon sens, c'est selon...) sur un socle devant la batterie, le ton est donné et la raison de leur présence sur cette affiche Black est plus qu'évidente désormais. La musique est effectivement très Heavy, MERCYFUL FATE a effectivement bercé ces petits gars, ça ne fait aucun doute et les titres proposés ce soir offrent un aperçu très diversifié de ce que ATTIC joue, du titre posé plutôt sombre aux cavalcades tirant sur le Metal Extrême à coup de blasts, l'éventail est extrêmement large mais le tout tient par le chant de Meister Cagliostro qui singe très largement King Diamond avec cette voix haut perchée, très théâtrale, contrebalancée par un chant plus rauque, très Power Metal dans l'esprit. Les titres "There Is No God" et "The Headless Horseman" concluent parfaitement ce show dynamique qui permet déjà de se rendre compte que le son ce soir est très bon, parfaitement équilibré, tous les instruments sont parfaitement audibles même si le chant a du être relevé légèrement en début de set. ATTIC joue donc avec des codes anciens mais y intègre des plus modernes, musicalement déjà, le groupe ne reste pas figé dans les années 80 et insuffle un vent de fraicheur sur ce style et, visuellement, avec ces deux gratteux qui montent sur ces fameuses caisses lorsqu'ils entament des solos, un gimmick pas forcément à mon goût, on est pas à un concert de THE ARRS bordel ! Il faut aussi remarquer que le public est très calme, le silence règne entre les morceaux, les musiciens dos au public ne font aucun bruit jusqu'à ce que le chanteur revienne en devant de scène pour annoncer le prochain morceau, il est rigolo d'entendre le bruit de ses bottes sur cette scène en bois. Le groupe a su convertir une partie du public qui les découvre ce soir, mission réussie.

Très rapidement VALKIRJA monte sur scène pour 45 minutes d'un Black Metal intense mais non dénué de leads mélodiques dont certains font étrangement gentillet par rapport au reste de ce qui est proposé par le groupe. VALKIRJA joue la carte de la violence visuelle, maintenant à quatre, c'est le guitariste Simon Wizén qui cumule avec le poste de chanteur depuis 2018 et le départ de Rogier Droog (WELTBRAND, HELL MILITIA). Le dernier album en date, Throne Ablaze, a été enregistré dans cette configuration. Et il s'en tire plus que bien, son chant est habité, bien aidé, certes, par ses deux compères, V.Purice et B.Thelberg, mais quelle présence. N'ayant pas connu avec les précédents chanteurs, difficile de dire si les Suédois ont perdu au change mais ce soir l'efficacité démontrée valide cette solution sans problème. Là aussi, longs silences entre les morceaux qui renvoient autant à WATAIN qu'à ASCENSION ou MERRIMACK même, un esprit moins Punk que les têtes d'affiche de ce soir, rendant la brutalité plus froide, ce qui en live nécessite tout de même un peu plus d'attention de la part du public.

Le public, justement parlons en, il remplit correctement la salle au fur et à mesure que le show avance et quelques abrutis (j'ai pas d'autres mots) commencent à faire leur show à coups de saluts nazis et de provocations en tout genre, ça gâche la fête et c'est vraiment dommage de donner une telle image à un style déjà assez sulfureux et qui n'a nullement besoin de provocations aussi puériles que celles-ci pour être brutal, nihiliste et profondément anti-conformiste. Comme je les plains... leur vie doit être bien triste ! Mais pour revenir au principal, car on parle d'une partie infime du public, musicalement VALKYRJA a su s'imposer ce soir, très bon show sur tous les aspects, une découverte sur disque va certainement s'avérer nécessaire !

Setlist : Intro / Crowned Serpent / The Cremating Fire / Madness Redeemer / Opposer Of Light / Frostland / Oceans To Dust / Throne Ablaze

Les roadies ont 30 minutes pour mettre en place la scène pour les maîtres de la soirée, MARDUK, et cela se fait avec dans la sono des bruits d'avions, de chars, de bombardements, la guerre annoncée s'installe donc bien avant l'entrée en scène des Suédois. On le sait, le groupe joue sur l'imagerie guerrière pour faire passer ses messages satanistes, anti-chrétiens, et surtout blasphématoires, le tout symbolisé par les pentagrammes renfermant un loup qui dominent la scène derrière la batterie, impossible de rater le message véhiculé par le groupe d'autant plus qu'un membre du staff du groupe vient clairement demander au technicien lumière de ce soir de pointer les lumières rouges sur ces trois pentagrammes alors que la scène finit de s'installer, on sait où on met les pieds.

L'entrée du groupe se fait sur des lumières rouges intenses qui vont dominer le concert pour un résultat excellent, cela mérite d'être souligné, ce soir, les lumières, et notamment durant MARDUK, plongent dans l'ambiance, parfait complément à la musique. Devo déboule sur scène, suivi de Morgan, le public réagit déjà. Mortuus fait alors son entrée en hurlant un Panzer... Division... Marduk ! Paf, d'entrée de jeu, le groupe met une tarte terrible à l'assistance avec ce titre aussi puissant et énorme sur disque que la version entendue ce soir. Le vocaliste est impressionnant par son placement du chant parfaitement maitrisé sur ce titre très exigeant, 2'30 de chaos et la sono fait de nouveau retentir des bruits de guerre. C'est un peu dommage de mettre autant d'intensité pour laisser retomber la pression pendant 20 secondes derrière, le public était pris à la gorge, enfoncer le clou directement aurait certainement eu un impact plus puissant encore, mais il est aisé d'imaginer que les titres joués ce soir demandent un tel niveau physique que souffler un peu s'avère nécessaire pour les membres du groupe qui ont passé la quarantaine tout de même. Bon nombre des musiciens ayant commencé au même moment ont depuis bien longtemps ralenti le rythme de leur musique ! C'est tout de même "Baptism By Fire" qui déboule derrière, suivi d'un "Werewolf" sauvage, rare incartade vers le dernier album en date, Viktoria, qui ne sera honoré que de deux titres ce soir avec "Equestrian Bloodlust" qui passe particulièrement bien le test de la scène. "The Levelling Dust" extrait du terrible Room 5:12 remet encore un bon coup de brutalité avant ce "Cloven Hoof" endiablé. Ce début de concert a des allures de perfection, Mortuus arpente la scène, errant sans but précis, crachant les paroles avec une haine et une brutalité rarement vue pour ma part chez un frontman. L'incarnation même du chanteur nihiliste est devant nos yeux et va confirmer sa réputation lorsqu'il balance un bon coup de savate à un gars essayant de monter sur scène pour slammer, grave erreur, il sera poursuivi d'un regard noir par le chanteur jusqu'à ce que l'inconscient ait quitté la fosse aux photographes ! Les mêmes idiots dans le public continuent leur provocation débile déjà vue durant VALKYRJA sauf qu'ils sont attrapés par la patrouille qui les vire sur le champ, très bonne initiative de la part de la sécurité.

Après une petite pause où "Deathmarch" résonne dans la sono, c'est l'incontournable "Throne Of Rats" qui relance la machine, toujours aussi brutale, on atteint un seuil avec "Burn My Coffin" annoncé avec une telle rage par le frontman, que le sang des premiers rangs a du se glacer en un instant. Le groupe revient également sur l'album précédent avec l'excellent "The Blond Beast", si j'avoue avoir décroché le pendant studio du groupe car on ne retrouve plus un univers particulier comme les précédents albums du groupe pour des albums plus interchangeables depuis Serpent Sermon, ce soir, les titres extraits de ces albums n'ont pas à rougir aux côtés des classiques du groupe, et surtout, cela montre encore une fois que les Suédois n'ont pas adoucis leur propos d'un iota, brutal un jour... brutal toujours ! Avec "Into Utter Madness" le groupe s'engouffre dans un Wormwood qui tranche dans la discographie, mais comme j'aime beaucoup cet album, j'apprécie d'autant plus l'interprétation de ce titre ce soir avant un "Wolves" inévitable et "The Black..." balancé en rappel car, oui, il y a un rappel ce soir, même si le public s'est montré timide dans cet exercice, il était inconcevable que MARDUK nous laisse sans ce classique dans la tête.

Il était prévu 1h10 de concert, le groupe a joué 1h10 ! Alors, si avant le show je me disais que le temps de jeu était peut-être un peu court, c'est en fait un temps de jeu suffisant, non pas pour le public qui aurait bien pris encore quelques baffes bien brutales mais pour le groupe qui sort bien rincé de scène, une intensité comme celle mise ce soir par MARDUK était inédite ou presque pour moi, je me rappelle tout de même d'un concert de CELTIC FROST au Graspop qui avait placé la barre bien haute déjà ! Alors que beaucoup de groupes de Black Metal baissent en intensité avec l'âge, MARDUK a su ce soir montrer pourquoi il était considéré comme un chef de file, et à juste titre, quel concert, une baffe dont il sera difficile de se remettre...

Setlist : Panzer Division Marduk / Baptism By Fire / Werewolf / Of Hell's Fire / The Levelling Dust / Cloven Hoof / Interlude (Deathmarch) / Throne Of Rats / Burn My Coffin / Equestrian Bloodlust / The Blond Beast / Into Utter Madness / Wolves / The Black...

Report : Aymerick Painless (Simony)

 

MISANTHROPE
Chez Paulette - Pagney Derrière Barine
19 Avril 2019

"Dis papa, tu as quel âge ?

30 ans ma chérie !

Tu es vieux !

Finis tes brocolis ma chérie !"

Et oui, 30 ans ça peut paraître vieux, mais lorsqu'il s'agit de l'âge d'un groupe, cela force plutôt le respect. Alors, MISANTHROPE a décidé de célébrer cet anniversaire, histoire de se remémorer d'excellents souvenirs et certainement certains plus douloureux comme le chanteur S.A.S de L'Argilière va nous l'avouer à demi-mots durant ce concert dans l'est de la France. Point de départ de la tournée 2019.


La soirée commence par une déception, que j'avais vu venir avec l'event Facebook, l'affluence ! Chez Paulette peut contenir 500 personnes et bien c'est une cinquantaine de personnes qui vont répondre présent à l'invitation des français, vraiment dommage car même si, lorsque comme moi, vous n'êtes pas un fin connaisseur de la riche discographie du groupe, cela n'empêche en rien de sentir l'émotion et le caractère exceptionnel de ce que le quatuor va nous délivrer sur cette tournée.

On commence cependant avec les locaux de SPHAERA que j'avais déjà pu voir il y a plusieurs mois dans un bar à côté de chez moi, et le chemin parcouru par le groupe depuis est étonnant. Tout d'abord, le groupe officie désormais avec un vrai batteur et bénéficie d'un son impeccable ce soir, ce qui ne fut pas le cas à l'époque, et lorsque l'on pratique le style de ces gaillards, c'est particulièrement handicapant. La mise en scène a également été réfléchie, avec un chanteur, Vled Tapas, au look soigné et à la gestuelle pensée. En effet, le groupe propose un mélange de Neo Metal, de Metalcore et de tout un tas de choses donnant un univers Cirque d'Horreur à la croisée des chemins avec l'Opéra loufoque, le tout très bien imagé par un Monsieur Loyal quelque peut schizophrénique en la personne de Vled Tapas qui prend le rôle à bras le corps pour un résultat très pertinent. Bien entendu, on reconnait des grosses ficelles rythmiques usées par KORN et autres figures de proue du mouvement Neo, et la reprise du "Mein Teil" de RAMMSTEIN en conclusion de show donne largement l'orientation du groupe.

 

Alors si le groupe officie maintenant avec un batteur, il reste tout de même une bonne partie qui est balancée par ordinateur, des chœurs, des samples, du clavier, et cela donne un aspect figé à la musique si énergique du groupe, c'est un peu dommage car la créativité du chanteur, la folie qui pourrait se dégager de tout cela est comme bridée par le timing imposé par l'ordinateur. Ce ne sont pas des séquences qui sont balancées en début de morceau mais bien les 45 minutes du show qui défilent et sur lesquels le groupe doit se caler, cela casse la spontanéité que leur offrait l'arrivée d'un batteur. Toutefois, il faut reconnaitre l'efficacité du groupe ce soir, melting-pot de plusieurs styles, le crossover fonctionne très bien et on comprend très bien où le groupe veut en venir.

Quelques messages engagés pour la cause LGBT sont lancés par le chanteur qui n'en fait cependant pas de trop, juste de quoi rappeler, qu'au même titre que la religion, il s'agit d'un choix personnel et non d'un critère de segmentation social ou culturel, je vous laisse découvrir cela à travers les différentes interventions que le chanteur peut réaliser et qui sont disponibles sur le Facebook du groupe. Alors même si je ne suis pas du tout client du style pratiqué par SPHAERA, force est de constater que le show est plutôt agréable et réussi. A découvrir via leur Bandcamp si vous le désirez.

Les rois de la soirée, c'est bien entendu MISANTHROPE qui célèbre donc ses 30 ans de carrière, 30 ans de Death Metal old-school, de Melodic Death Metal, de Progressive Death Metal, de Gothic Death Metal, un esprit avant-gardiste qui a valu au groupe quelques moqueries, il est vrai qu'au début des années 2000 après Libertine Humiliations, l'auto-parodie et la surenchère du groupe, et notamment de son chanteur S.A.S de L'Argilière a eu raison de bien des Metalheads qui ont vu en eux un bouc émissaire parfait. Moi-même j'avoue que la grandiloquence dans laquelle était tombé le groupe m'a beaucoup éloigné de leurs sorties récentes qui semblent toutefois de très bonne qualité.

 

Le concert s'ouvre sur deux titres récents extraits d'ΑXΩ (Le Magistère De L'Abnégation) datant de 2017 et Ænigma Mystica datant de 2013 avec sa chanson titre. "Nevrose" d'IrremeDIABLE (2008) est ensuite enchainé avant que la machine à remonter le temps ne s'accélère car, comme le signale le chanteur, le groupe ne va pas respecter d'ordre chronologique particulier et envoie un "Hater Of Mankind" datant de 1991 et de leur split avec TORTURER. Un titre ressorti des cartons en 2018 et qui fait ressurgir des émotions particulières chez le frontman tout comme "And Also The Lotus" extrait de leur premier album, Variation On Inductive Theories, datant de 1993. La décontraction du groupe ce soir amène même le chanteur a signaler l'esprit Neo Metal de certains riffs de ce titre avec un large sourire, avant-gardiste un jour... avant-gardiste toujours ! "Maudit Sois-Tu Soleil !", "1666... Theatre Bizarre", "Passions Millionaire", "Sadistic Sex Daemon" et "Sulfureuses Contestations" représentent les albums du groupe avec quelques anecdotes en introduction, le départ de la moitié du line-up avant l'enregistrement de 1666... Theatre Bizarre ou l'incrédulité face à la sortie d'un double album tel que Metal Hurlant, beaucoup considérant le deuxième CD comme un CD bonus, ce qu'il n'est pas. Mais le groupe va également faire plaisir à ses fans présents ce soir avec "Humiliations Libertines" extrait de l'album Libertine Humiliations, ce titre très mélodique et lent passe très bien sur scène, un excellent choix là où habituellement le groupe interprète "L’Écume Des Chouans".

 

MISANTHROPE va également se plonger dans ses coffrets et autres compilations pour en sortir des raretés comme "Le Roman Noir" issu de Recueil D’Écueils : Les Épaves... Et Autres Œuvres Interdites publié en 2000 ou "Emmurement" qui apparait sur Misanthro-Thérapie : 15 Années D'Analyse publié en 2004 pour les 15 ans du groupe. La fête est totale et le groupe ne met rien de côté, assume complètement sa discographie, et il faut avouer que la setlist est plus que costaud, mettant en avant l'aspect Death de ce groupe y mêlant aussi du Gothic, du Progressif, du Heavy, le bilan est extrêmement positif pour ce pilier de la scène Metal Française et la scène Metal tout court !

Bien entendu, comment ne pas finir ce concert sur un titre que le public attend, un titre extrait de Visionnaire, et comme le dit le chanteur, pas facile d'être Visionnaire lorsque l'on est le 15 avril 2019. C'est effectivement "Bâtisseurs de Cathédrales" issu de cet album et faisant largement référence à Notre Dame de Paris qui est joué comme ultime titre, et quel titre.

 

Le groupe se retire sous les applaudissements nourris du public, une excellente prestation ce soir qui montre un groupe en forme et un bilan des 30 ans plus que positif. MISANTHROPE est bel et bien vivant, l'année 2019 devrait le rappeler. Le temps d'échanger quelques mots aux abords du stand du groupe avec un S.A.S de L'Argilière ravi de revoir des têtes connues. On pourra dire ce que l'on veut de ce groupe, ce soir MISANTHROPE a montré qu'il était grand !
 

Report & Photos : Aymerick Painless (Simony)

 

 

INDIAN NIGHTMARE + DESTRUKT + DISFUNERAL
No Man's Land - Volmerange-Les-Mines
11 Février 2019

Je ne connais pas les groupes à l'affiche ce soir, excepté DISFUNERAL que j'ai déjà croisé à l'occasion, mais bon, ayant une semaine de vacances, les 2 heures de route qui me sépare du No Man's Land à Volmerange-Les-Mines ne m'effraient pas. Underground Propaganda, qui organise la soirée, n'ayant plus la salle où ils organisaient auparavant, le Riveter à Nancy, l'affiche se trouve donc éloignée de chez moi mais voilà, j'aime bien ce que proposent ces gars là alors je prends la route.

Sur place, je suis sûr de retrouver quelques têtes connues, et ce sera d'ailleurs le cas, après quelques mots dans le froid du Nord de la France, les DISFUNERAL vont prendre possession de la scène.

Le No Man's Land, c'est un bar qui se trouve à la frontière Franco-Luxembourgeoise, et pour y avoir déjà traîner ma carcasse, je suis content de voir ce bar rempli comme je ne l'ai jamais vu. Il faut dire que la rareté des salles accueillant des concerts Metal dans l'Est va forcément finir par payer pour ceux qui résistent et ouvrent encore leurs portes aux passionnés que j'ai devant les yeux, Claude, le gérant de l'endroit semble d'ailleurs ravi de la soirée, on y reviendra plus tard.

DISFUNERAL c'est du Death Metal old-school, les AUTOPSY, MORGION, REPULSION, ASPHYX, cette scène n'hésitant pas à varier les tempo up et les tempo down, parfois même très down. Les solos disséminés par l'unique guitariste sont très directs, gavés à la pédale wah-wah, ils enfoncent le clou de la vision brute du Death Metal proposé par ce quatuor qui officiait auparavant sous le nom d'HERPES en format quintet. Si le son manque peut-être un peu de saleté pour le style, les gaillards ont bien compris les gimmicks du style et les utilisent bon gré pour un Death Metal putride où la basse est la voûte de l'ensemble.

 

Quelques morceaux bien Crust et bas du front animent le pit et le groupe s'en tire très bien pour ouvrir cette soirée orientée Metal old-school. L'unique EP du groupe (sous ce nom là en tout cas) est bien mis en valeur et notamment le titre "Total Collapse" bien punchy. Amateurs de Death Metal, Archaic Death Metal comme annoncé par le groupe, voilà un groupe qui vous comblera dans un immobilisme voulu et revendiqué, un bon show !

Il est temps de découvrir DESTRUKT, un batteur avec un patch RAZOR, un guitariste aux yeux noircis, une bassiste également arborant un T-Shirt de la tête d'affiche du soir et un chanteur, non pardon, une présence. En effet, avec son T-Shirt de MAYHEM bien vintage, une veste en jean par dessus et un jeu de scène des plus habités, T. Exumator, donne le ton bien crade à cette musique oscillant habillement entre vieux Heavy Speed, Black, Thrash pour un rendu ultra-efficace et bien varié à l'image du titre "The Witch", single extrait du dernier EP, Unleash The Destrukors, paru chez Headbangers Records l'an passé. La réponse du public est immédiate, l'esprit old school qui se dégage de cette musique a conquis, s'il en était besoin, les Metalheads présents ce soir et qui semblaient déjà connaitre le groupe, pour ma part, j'aurais comblé ce retard et vais garder un œil attentif sur ce groupe. Poison Snake, chanteur d'INDIAN NIGHTMARE assiste au début du show du groupe devant la scène et a certainement apprécié cette façon de chauffer un public qui va littéralement se déchainer durant la prestation de son groupe. Les lumières sur scène sont pratiquement inexistantes, ce qui ajoute un côté Black bien plaisant à ce show, un groupe proposant un Metal old school bien crade et particulièrement bien habité par son frontman arrivé dans le groupe en 2018 seulement. Mais nos frenchies ont l'habitude de devoir palier à la désertion du poste puisque T. Exumator est le quatrième vocaliste du groupe depuis ses débuts en 2014. Au vue de ce show, on espère que ce line up pourra durer car l'alchimie est vraiment bonne et transparait sur les planches. Excellente découverte !

 

Setlist : Hounds Of Steel / Million Miles To Die / The Witch / Broken Mirror / Dying On Adrenaline / Metal Destruktor / Racing Death / Down Under Blues / Headshot / Wicked Night Killers

 

Il est temps désormais d'accueillir le quintet baptisé INDIAN NIGHTMARE, les personnes avec qui j'échange quelques mots avant le concert me promettent une "belle branlée" pour reprendre leurs termes... et bien ils avaient raison. Ah les petits malins débarquent sur scène avec le sourire, alors avec l'étiquette Heavy Speed Punk Metal, on pourrait s'attendre à quelque chose de bon enfant, mais attention ça tabasse ! La musique est donc à situer entre le Heavy Speed bien 80's et un esprit Punk que l'on peut retrouver chez BAPHOMET'S BLOOD par exemple, l'esprit Hell's Headbanger Records est bien présent pour ceux qui connaissent ! Avec des looks entre Glam, Speed Metal et Horror Metal, le groupe est basé en Allemagne mais réunit plusieurs nationalités, un langage universel donc qui nous est proposé ce soir où le groupe n'oublie pas de défendre son premier album Taking Back The Land paru en 2016 à l'image de "Riders Of Doom" ou "Fire Meets Steel".

 

Poison Snake use et abuse de poses ultra calibrées qui pourraient semblées kitschs dans un autre environnement mais qui semblent là tellement naturelles, le gaillard possède également une présence sur scène qui en impose sérieusement. Les stage-divings se multiplient de même que les pogos devant un groupe qui est surpris de voir autant de jambes et de bras en l'air dans un si petit espace, tout cela dans une ambiance bon enfant qui fait plaisir ! Claude, gérant du No Man's Land montra même sur scène alors que Poison Snake tient dans sa main une épée enflammée, avec une guitare en feu dans la main, étant donné l'espace confiné, on pourrait craindre l’asphyxie générale mais tout se passe parfaitement. Un rappel sera proposé avant que le groupe ne se retire définitivement non sans serrer les paluches, dédicacer les LP et tout ce qui leur tombe sous la main, une véritable belle découverte qui botte des culs comme rarement j'ai pu en voir. Pour faire simple, je n'ai jamais, mais alors jamais, vu une telle ambiance dans ce No Man's Land... bravo !

 

La soirée se termine en échangeant encore quelques mots dans le froid avec les soldats encore en vie, les nouvelles malheureusement ne s'annoncent pas très ensoleillées pour la scène de l'Est en ce qui concerne l'association qui organise ce soir mais si cela s'avère effectif, j'espère pouvoir faire encore des dates pour prendre des baffes comme ça, il se pourrait même que je tende l'autre joue !

Bravo aux trois groupes du soir pour ces prestations hautes en couleur old-school et à Underground Propaganda pour sortir de l'ombre des groupes aussi bandants et au No Man's Land qui se dresse comme un ultime rempart à la mort de l'underground dans l'Est !

Report & Photos : Aymerick Painless (Simony)

 

 

 

Brutal Metal DTP Gig
MERCYLESS, SAVAGE ANNIHILATION, CORROSIVE ELEMENTS, NEKROBIOZ
Le Contrepoint - Chalons-en-Champagne
08 Décembre 2018

En ce 8 décembre, nous prenons la route pour Chalons En Champagne, dans la Marne, pour célébrer le retour de Delirium Tremens Prod de nouveau sur pieds pour organiser nos soirées. Après une petite pause pour diverses raisons, voici donc que la première affiche qui nous est proposée est ni plus ni moins que MERCYLESS accompagnés de jeunes loups de la scène Française dont nous allons détailler ici la contribution, mais avant toute chose... Nous sommes extrêmement ravis que ces bénévoles n'aient rien lâché et qu'ils soient aujourd'hui fébrilement à la porte pour accueillir le public et leur dire combien, ce public leur a manqué, et on vous rassure, la réciproque est vraie !

Compte rendu d'une soirée totalement positive si ce n'est l'affluence que j'aurais pensé bien plus nombreuse même si ce n'était pas la catastrophe non plus, disons juste que l'affiche avait pour moi un potentiel plus important.

18h30, le froid glacial s'abat dans une nuit sournoise dissimulant une pluie fine balayée par un vent fort, la route s'ouvre à nous... arrivée devant la salle vers 20h15 alors que NEKROBIOZ, premier groupe de la soirée, s'apprête à monter sur scène, mais avant cela, des têtes amicales sont là et les bénévoles sont à la porte pour nous accueillir, comme un soulagement que le public n'ait pas oublié le Delirium Tremens Prod, mais avec une affiche telle que celle de ce soir, impossible de ne pas répondre à l'appel même s'il faut lancer tardivement pour des raisons de disponibilité de la salle.

NEKROBIOZ, groupe local œuvrant dans le Black Metal, lance la soirée, il s'agît d'un duo guitare, chant / batterie qui propose une musique primaire, directe, dans une ambiance glaciale. Le son de guitare est bizarrement faible de par quelques petits soucis techniques plutôt maîtrisés par la suite et le propos anti-chrétien est ici clairement annoncé. Les riffs sont plutôt atmosphériques, utilisant largement les mediums et c'est plutôt la batterie qui varie, passant des blasts à la caisse claire à des parties plus punchy avec les toms et la grosse caisse, le chant est lui, par contre, très monocorde, suivant régulièrement le phrasé de la guitare. Le duo va rencontrer un succès d'estime mais le groupe se structure seulement avec le nombre de concerts aidant, à revoir dans quelques temps pour mieux visualiser le potentiel du groupe.

La suite s'annonce avec SAVAGE ANNIHILATION, là aussi présenté en format duo, guitare, chant / batterie, et son Death technique aux relents thrashy bien sentis. Le groupe tourne sous cette forme depuis quelques mois et si dans le Black, cette formule n'est pas si rare, dans le Death Technique, un peu plus. Toutefois, après un début de show un peu timide, une voix qui semblait légèrement forcée, la suite va vraiment réussir à toucher le public présent, notamment grâce à des incartades plus thrashy comme le rappel surprise alors que le public commence à quitter la salle pour se diriger vers le bar. Un titre présenté comme un hommage à Jeff Hanneman va clairement mettre les choses au point, ce groupe possède des capacités pour faire sonner sa musique à deux, et ça ce n'est pas rien. A défaut d'être sauvagement intense, on ne peut qu'être admiratif du niveau d'inconscience géniale pour se présenter ainsi, un concert très intéressant en attendant le retour d'un bassiste peut être.

On a retrouvé les bassistes, et avec CORROSIVE ELEMENTS, groupe Parisien de Crossover Thrash Death Metal, celui-ci va particulièrement se distinguer par une présence de tous les instants. Par moments dans la salle, à d'autres à sauter sur scène, ou encore à lancer des coups de pied, Thomas Humbert se signale aussi en chantant les paroles, les vivant véritablement. Mais le reste du groupe n'est pas en reste, les deux guitaristes sont plus concentrés sur leurs parties mais n'oublient pas d'imposer en présence tout de même, tout comme le chanteur Brice Moreau très à l'aise sur ses parties vocales tant Thrash Death que Crossover en mode SUICIDAL TENDENCIES. Et puis il y a Rachid Trabelsi derrière le kit de batterie qui aura donner là plus de coups sur sa batterie que pendant tous les concerts avec ses deux groupes de Doom, MOONSKIN et CONVICTION, donnant également dans le chœur Crossover. Le concert est efficace, extrêmement en place et maitrisé, les bons hommes ne viennent pas à Chalons pour la première fois et la réponse du public est très positive. Un excellent moment qui fait monter en intensité la soirée avant les rois de la soirée.

En effet, ce soir, c'est MERCYLESS qui clôt les débats et on imagine mal un groupe pouvoir suivre la cadence que les vétérans vont imposer sur scène, le Death Metal typique de la scène Française de la fin des années 90 s'est nourri de DEATH. Max Otero est impérial derrière le micro et ne faiblit jamais, d'une précision chirurgicale sans jamais sonner synthétique, il affiche une belle complicité avec son line-up actuel, y compris Jérôme Point-Canovas le bassiste du groupe ce soir et également guitariste de LOUDBLAST. Les alsaciens vont piocher dans leurs différents albums avec "Object Offerings", "God Is Dreaming" ou le récent "Pathetic Divinity" issu du dernier album en date. une reprise survitaminée de "Deathhammer" d'ASPHYX sera jouée également, uniquement reconnaissable grâce au refrain car pour le reste, MERCYLESS a mis le mode rouleau compresseur et donne un aspect extrêmement brutal à ce morceau qui n'en manquait déjà pas. Un rappel, demandé par une partie du public, sera également ajouté avant de tirer sa révérence et de venir serrer la paluche au public entassé devant le stand. Aucune impression de longueur, MERCYLESS a su captiver en alternant avec intelligence les titres rentre-dedans avec ceux plus rampants, notamment issus de Pathetic Divinity.

L'affiche se révéla à la hauteur ce soir à Chalons En Champagne et les absents ont encore eu bien tord car les quatre groupes aux styles très variés ont su se montrer à la hauteur. On espère maintenant voir le retour de Delirium Tremens Prod durer, et pour cela, il faudra que le public réponde présent et que l'association puisse également remettre quelques petits désagréments au placard comme la bière n'ayant pas le temps de refroidir mais tout cela n'a aucune importance car on voulait seulement que ces bénévoles reprennent du service, ce fut le cas, maintenant il faut leur donner les moyens d'accueillir le public dans de meilleures conditions, mais la sympathie, la bienveillance et la gentillesse de ces personnes fait franchement oublier tout ce qui, dans un autre cas, aurait pu irriter un peu. A bientôt on l'espère !

Report : Aymerick Painless (Simony)

 

 

 

H.E.A.T + ONE DESIRE + SHIRAZ LANE
Paris - Petit Bain
4 Décembre 2018

Deux concerts au même endroit en l'espace de trois jours, on prend les mêmes ou presque et on recommence. C'est le feu d'artifice en ce début décembre pour ce qui risque fort d'être le dernier concert de l'année pour ma part.

3, 2, 3 : les chiffres du jour. Mon troisième concert de SHIRAZ LANE, mon deuxième de ONE DESIRE et mon troisième de H.E.A.T, une routine ? Loin de là ! A noter la disponibilité des musiciens des trois groupes qui, le concert terminé, signent à tour de bras et prennent la pose, toujours avec le sourire...

SHIRAZ LANE ouvre le bal. Mine de rien, c'est mon troisième concert du groupe. Carnival Days, le deuxième album, est fort sympa et anime une set list que j'avais trouvé un poil monotone la première fois, d'autant que le son est meilleur qu'à Sheffield. Malgré leur jeune âge, ça joue bien, très bien même. Forte chance que je me laisse tenter une quatrième fois...

 

Deuxième fois que je vois ONE DESIRE en live. Je dois avouer avoir un faible pour ce groupe, coup de cœur avec leur premier album, puis confirmation en live à Milan l'année dernière. Et oui, dix huit mois sur les routes, ou presque. Au contraire de certains de ses congénères, ONE DESIRE a réussi à passer le cap du live, d'abord embarqué par ECLIPSE (Erik Martensson a bossé avec eux sur l'album), les Finlandais ont réussi à accrocher le bon wagon à plusieurs reprises. Mais que ce set fut court, ou plutôt que ça a défilé à vitesse grand V, set list semblable à celle de Milan, "Falling Apart" est joué ici à deux. Auparavant le groupe avait démarré avec "Hurt", leur premier tube, et s'est achevé avec le brûlot "Buried Alive".

 

Démonstration de force, André Linman est intenable. De supers moments, en partie filmés, mais un cruel dilemme: profiter du concert ou filmer ? Maintenant, il faut attendre l'album (presque fini) ou le prochain concert... Ça va être dur !!!

H.E.A.T semble apprécier nos longues soirées d'hiver, après le 9 décembre 2014 à la Flèche d Or, le groupe était revenu en novembre 2017 au Nouveau Casino et donc ce 4 décembre au Petit Bain. Fait assez rare, le groupe s'est donc produit à deux reprises à Paris, à douze mois d'intervalle, pour défendre son album Into The Great Unknown sorti quinze mois plus tôt. Chapeau et respect !

Cela n'empêche pas le public de répondre présent, H.E.A.T, on ne s'en lasse pas, et moi le premier. Je me souviens encore de l'énorme baffe reçue y a quatre ans, la joue droite encore chaude, j'en prenais encore une côté gauche il y a un peu plus d'un an, et là c'est l'uppercut !

 

Alors quoi de neuf depuis un an ? Line-up inchangé mais set list remaniée : exit les "Best Of The Broken", "Point Of No Return" qui avaient démarré le show à la Flèche d'Or. Les albums Address The Nation et Tearing Down The Wall sont majoritairement représentés, avec cinq titres chacun sur les quinze joués ce soir, trois du dernier album et deux titres du deuxième (avant l'arrivée du chanteur Erik Grönwall). Erik, qui fêtait son anniversaire la veille, est célébré chaleureusement par le public, mais pas besoin de ça pour que le chanteur se déchaîne : surfer sur le public, nombreuses incursions dans la foule, beaucoup d'interactions avec les fans, il se dépense sans compter et j'essaye d'imaginer H.E.A.T sans Erik Grönwall. Car, non content d'être un excellent chanteur, il est le « Fuckin' Frontman » !

 

Les quinze titres exécutés passent à une vitesse folle, et l'heure fatidique du final est déjà là. Quelle merveilleuse soirée, à peine gâchée par un RER en panne, et donc trois heures pour regagner mes pénates. Pendant ce temps-là, un tour bus entre Paris et Montbéliard tombe en panne, tour bus que partagent bien volontiers trois groupes scandinaves. Depuis mardi j'attends impatiemment l'annonce du prochain concert de H.E.A.T à Paris. Ça risque d'être long...

Setlist : Bastard Of Society / Breaking The Silence / Danger Road / Emergency / Shite City / Downtown / In And Out Of Trouble / It's All About Tonight / Living On The Run / Beg Beg Beg + WLR + Piece Of My Heart / Laughing At Tomorrow / Redefined / Mannequin Show / Tearing Down The Walls / Point Of No Return / A Shot At Redemption


Report & Photos : Jean-Christophe Lasserre

 

 

ADAM BOMB + FREAK SHOW
Pacific Rock - Cergy
28 Octobre 2018

En ce dimanche soir, alors que les plus frileux se faisaient soirée cheminée accompagnée du classico OM-PSG, les amateurs de Hard US se retrouvaient en petit comité au Pacific Rock, à Cergy, pour un concert du vétéran ADAM BOMB, annoncé en dernière minute. Et, histoire de doubler le plaisir, ce sont les franciliens de FREAK SHOW qui ouvraient le bal en tant qu'habitués des lieux. FREAK SHOW, c'est l'assurance de passer un super moment, la preuve : une première partie qui a droit et obtient un rappel... Ça joue bien, ça chante bien et les nouvelles compos (qui devraient figurer sur le deuxième album), six interprétées ce soir (si mes calculs sont bons) laissent augurer du meilleur présage pour la suite des événements. Notons aussi un son a la hauteur de l'événement. À revoir pour le plaisir des yeux et des oreilles...

 

C'est un peu une légende qui se produit ce soir au Pacific Rock. Légende culte pour être plus précis. ADAM BOMB est un personnage qui n'a pas réellement goûté, contrairement à nombre de ses congénères, à l'explosion des 80's, mais cela ne l'a pas empêché par la suite de sortir ses disques et de faire ses petits concerts. Moins de 60 personnes ce soir mais le trio n'en a cure et Adam n'hésite pas à passer dans le public pour vendre ses billets de tombola. Les titres vont s'enchaîner, Adam ne s'adressera que très peu au public et ce en toute fin de concert, mais ses guitares illuminées parlent pour lui. Chose étrange, on a droit à beaucoup de covers. Adam aimant beaucoup Hendrix, trois titres en seront repris, plus l'hymne US, ainsi que le "Helter Skelter" des Beatles et une ou deux autres reprises. Et cela au détriment de pas mal de ses tubes ("Pure Sex" par exemple), néanmoins l'honneur est sauf avec "Je t'aime" et son refrain hallucinant.

 

Report & Photos : Jean-Christophe Lasserre